La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha inaugurado hoy en el Museo de la Ciencia de Valladolid - Fundación Municipal de Cultura la nueva exposición temporal ‘Astronautas’. El acto ha contado asimismo con la presencia del gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe.

Esta muestra, producida por Rocaviva Eventos y comisariada por Sonnia Rivas - Caballero, Belén Yuste y Javier Gregori, reúne más de 200 objetos para abordar la exploración del espacio de forma amena y rigurosa.

A través de diferentes ámbitos, ‘Astronautas’ descubre a los visitantes cómo se desarrolla la vida y el trabajo en el espacio; aborda la llegada del hombre a la Luna, hito en el que España colaboró desde la estación de la NASA situada en Fresnedillas de Oliva (Madrid); y recuerda a algunos científicos españoles vinculados a la aventura espacial como Emilio Herrera, autor de la  escafandra estratosférica diseñada en 1935, considerada la base de los trajes espaciales actuales, y  cuya réplica ha sido cedida por el Museo Nacional de Ciencia y Tecnología (MUNCYT) para su exhibición en esta muestra.

El recorrido incluye también el espacio ‘Cajal y la Nasa’ que explica la misión Neurolab, un proyecto lanzado por la NASA en 1998  destinado a estudiar los efectos de la ingravidez en el sistema nervioso; y la sección ‘Mujeres astronautas’, que enumera algunas figuras femeninas que han hecho  historia en el espacio como Valentina Tereskova, primera mujer astronauta de la historia.

La exposición se completa con piezas prestadas por diferentes instituciones como algunas preparaciones histológicas de Santiago Ramón Cajal y ejemplares naturalizados de animales que se guían por las estrellas y la Luna (Museo Nacional de Ciencias Naturales MNCN - CSIC), una maqueta original del MARS Pathfinder (Centro de Astrobiología - Instituto Nacional de Tecnología Aeroespacial  INTA- CSIC) y otra de la Estación Espacial Internacional (AIRBUS); noticias y documentos de la llegada del hombre a la Luna (Museo Lunar de Fresnedillas de la Oliva) y numeroso material filatélico y numismático nacional e internacional (Rocaviva).

También se incluyen fotografías de España tomadas desde el espacio por Miguel López Alegría,  dos óleos de Ramón Trigo y un espacio artístico para la exhibición de dos obras de Marcos Tamargo con su técnica MoveArt, la cual permite que un mismo lienzo muestre dos imágenes diferentes según la luz.  

Por último, y con el objetivo de llegar a todos los públicos, la muestra incorpora una estación táctil con reproducciones en 3D, creada por el Laboratorio de Morfología Virtual del MNCN - CSIC, dirigida a público invidente o con algún tipo de  discapacidad visual. 

En definitiva, una completa propuesta, con información en español e inglés,  cuyo objetivo es poner de manifiesto la importancia de la exploración espacial para el desarrollo de la humanidad e inspirar a los jóvenes a cursar estudios relacionados con este ámbito.

La exposición estará disponible en la Sala L/90º del Museo del 28 de octubre de 2025 al 12 de abril de 2026, y podrá accederse a ella con la adquisición de la entrada combinada del Museo. El acceso para las personas inscritas como ‘Amigos del Museo’ será gratuito.

El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura recibe esta semana al creador escénico Carlos Gallardo, que presentará una narrativa visual y poética en la cautivadora CERA: 500 horas de vuelo (sábado 1 de noviembre, 20:30h).

El domingo, día reservado al programa SCNAFamiliar, la Sala Concha Velasco dará la bienvenida a la compañía Titiriteros de Binéfar, Premio Nacional de Teatro para la Infancia, y su revisión del cuento La ratita presumida (2 de noviembre, 18:30h).

Homenaje a la resiliencia y las segundas oportunidades

Dicen que la vida de una abeja se mide en horas de vuelo: quinientas horas contadas. A partir de esa imagen poética el creador Carlos Gallardo compone CERA: 500 horas de vuelo, una pieza escénica que convierte la cera en símbolo de transformación y en homenaje a las segundas oportunidades.

Gallardo explora las posibilidades narrativas y poéticas de esta sustancia orgánica y construye un lenguaje físico y visual donde cuerpo, objeto y gesto se funden para hablar de cómo las nuevas oportunidades pueden dibujar el paisaje de una vida. El espectáculo reconstruye fragmentos de una existencia —un cuerpo, unos recuerdos— siempre en constante transformación, como la cera misma.

Licenciado en Arte Dramático, Carlos Gallardo se define como creador escénico en un sentido amplio. En este, su primer proyecto en solitario, maneja un lenguaje escénico que confiere nuevos significados a materiales cotidianos.  

CERA: 500 horas de vuelo es uno de los proyectos ganadores de la convocatoria Hermann Bonnín 2023/24 de la Fundación Joan Brossa y de la beca Barcelona Crea.

Cuento clásico con moraleja contemporánea

Titiriteros de Binéfar – Premio Nacional de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud y Medalla al Mérito profesional del Gobierno de Aragón- recupera el clásico La ratita presumida. La versión titiritera sigue, como en la original, la historia de una ratita que encuentra una moneda mientras limpia su casa y decide comprar un lazo para acicalarse. A partir de este momento, desfilan ante ella diferentes animales que pretenden casarse con ella, pero son rechazos. Armado de astucia, será el gato quien la convenza…y la devore.

Un clásico de siempre con moraleja contemporánea que invita a los más pequeños a reflexionar sobre temas tan relevantes para niños y jóvenes como el consumo irresponsable y el engaño de algunos mensajes publicitarios.

Venta de entradas    
 

• En nuestra página web de venta de entradas (servicio con recargo).

• En taquilla: abierta de martes a sábado de 12 a 14 y de 18 a 20:30 horas y domingos de función, desde dos horas antes del comienzo de la misma.

• Descuentos en taquilla del programa de artes escénicas contemporáneas para menores de 30 años, desempleados, grupos organizados y estudiantes de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León y de la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León.  

• Descuntos en taquilla de SCNAFAmiliar para personas en situación de desempleo, familias numerosas y grupos organizados.

 
El centro de iniciativas Galerías VA – Fundación Municipal de Cultura (FMC), ubicado en las antiguas galerías comerciales de la calle de López Gómez, abre la convocatoria de participación en su décima Feria Creativa, una edición que tendrá lugar los días 19 y 20 de diciembre y se enmarcará en la programación especial de Navidad.

Esta cita marca un hito en la trayectoria de un evento que, a lo largo de diez ediciones celebradas en los últimos cinco años, se consolida como una plataforma de apoyo a la creatividad con sello vallisoletano y un punto de encuentro entre los profesionales y la comunidad local. Un evento que ya es un reconocido escaparate del talento local y que, en esta edición, aprovecha la cercanía de las fiestas navideñas para ofrecer al público la oportunidad de descubrir propuestas originales y de adquirir objetos únicos de realización artesanal como regalos para estas fechas.

De forma paralela a la exposición y venta de productos, Galerías Va acogerá diversas actividades culturales abiertas al público y totalmente gratuitas para estimular la participación ciudadana en la cita.

Podrán participar en la X Feria Creativa un máximo de ocho marcas. Los seleccionados tendrán a su disposición un espacio para la exposición y venta de sus obras artísticas, productos de diseño y autoeditados y sus piezas de artesanía, el viernes 19 de diciembre de 18:00 a 21:00h y el sábado día 20 de 12:00 a 15:00h.

Los interesados en participar en esta actividad pueden inscribirse hasta el 16 de noviembre (incluido), adjuntando un portfolio con documentación de su trayectoria profesional y de los productos o servicios que desea exponer, a través de este formulario.

El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura transita esta semana entre la ironía, el humor de lo absurdo y el circo contemporáneo.

Dos miradas diferentes a la sociedad moderna que sacuden la rutina e invitan a la reflexión desde la butaca de la Sala Concha Velasco: Cinco horas con Hilario…junto al armario, una ‘sátira castellana’ de Enrique Viana (este jueves a las 20:30h) y RPM, emocionante y acrobática propuesta de la compañía británica Gorilla Circus (viernes  y sábado a las 20:30h)

Homenaje irreverente a la zarzuela

El tenor Enrique Viana vuelve a exprimir su inconfundible aproximación satírica a la zarzuela, la revista y el cuplé en Cinco horas con Hilario…junto al armario, una celebración del género lírico y el teatro como espejo deformante de la vida.

Inspirada en la conocida obra de Miguel Delibes Cinco horas con Mario, Viana firma una adaptación llevada al terreno del humor cercano al absurdo, el lirismo distorsionado y la sátira afilada.  

Hilario muere después de cantar una romanza de zarzuela rural. Diecisiete años después, su viuda Inés continúa velando a un marido que ya pasó a ser abono para las plantas de su terraza. Dos amigas, la pianista que actuaba junto a Hilario y una  mujer que sufre los malos modos de Inés, la acompañan en esta tragicomedia castellana donde el duelo se mezcla con canciones y cuplés irreverentes.

Una parábola acrobática sobre la sociedad moderna

La compañía Gorilla Circus (Reino Unido) llega a la Sala Concha Velasco con RPM, espectáculo que hace referencia directa a la velocidad y el ritmo de la sociedad actual desde su nombre (‘revoluciones por minuto’).

RPM combina acrobacias, danza urbana y patinaje sobre una gran cinta transportadora en movimiento. Una propuesta hipnótica y frenética que explora los aspectos trágicos, cómicos y absurdos de la sociedad moderna; que revela privilegios y vínculos que ocultan muchas problemáticas actuales. Una invitación a observar el pasado colonial desde la reflexión de su huella en el mundo contemporáneo.

Venta de entradas

• Entradas para Cinco horas con Hilario…junto al armario.

• Entradas para RPM.  

Horario de taquilla: de martes a sábado de 12 a 14 y de 18 a 20:30 horas y domingos de función, desde dos horas antes del comienzo de la misma.

El programa de artes escénicas contemporáneas ofrece descuentos en taquilla para menores de 30 años, desempleados, grupos organizados y estudiantes de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León y de la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León.

*La compra de entradas por canal web tiene gastos de gestión. 

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, el vicepresidente de la Asociación Provincial de Empresarios de Hostelería, Emilio Martín; y el gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe;  han entregado esta  mañana los premios del I rally gastronómico ‘Sabores de Hispanidad’.
 
La propuesta ‘Mexillón’, una tostada de maíz con mejillones en escabeche, aguacate y kale frito creada por Habanero Taquería; ha sido encumbrada por el público como el mejor bocado de esta ruta de tapas que, enmarcada en la programación especial por el Día de la Hispanidad, pudo disfrutarse del 9 al 12 de octubre en 16 barras de la ciudad. 

La segunda propuesta más votada ha sido ‘Acibelas’, una arepa de maíz rellena de pollo y mermelada de tomate acompañada de tres salsas del establecimiento Tapas y Arepas.
 
 Sus creadores han recibido un diploma acreditativo y  entradas para el musical Mamma Mia, que se  representará en el Teatro Calderón durante estas Navidades. Además, todos los participantes han
recibido un obsequio de la Fundación Municipal de Cultura.
 
Las tapas ganadoras han sido elegidas por los propios ciudadanos, que pudieron votar por sus creaciones preferidas y entrar, así, en el sorteo de dos localidades para el musical dedicado a la banda sueca. El ganador, elegido al azar de entre los más de 300 votantes, ha sido José Antonio Perrino, quien también ha acudido al acto para recoger su premio.
 
La cocina hispanoamericana ha sido la protagonista de las 21 propuestas de 16 establecimientos de la ciudad que concurrieron, del 9 al 12 de octubre, a la primera edición del rally gastronómico ‘Sabores de
Hispanidad’; una iniciativa que puso de manifiesto “que uno de los intercambios más importantes que hubo es el proceso de mestizaje es el gastronómico”, ha recordado Irene Carvajal, quien ha señalado como uno de los objetivos de este rally el “poner sobre la mesa esta simbiosis” como una seña de la grandeza de los Hispano.  En esta línea, Emilio Martín ha agradecido la puesta en marcha de una iniciativa que recuerda “que la gastronomía carece de fronteras, como demuestra a la perfección este rally”. 

El ciclo UVa Sound, organizado por la Universidad de Valladolid, regresa al calendario cultural de la ciudad con una nueva convocatoria de su concuso de bandas UVaSound Demo, certamen que alcanza su tercera edición y que cuenta con la colaboración de la Fundación Municipal de Cultura (FMC). 

La iniciativa, que busca potenciar los sonidos contemporáneos y dar visibilidad a nuevos creadores en el ámbito universitario, arrancará el próximo 30 de octubre con un showcase de Mafalda Cardenal, considerada una de las artistas revelación del pop español para la generación Z. El concierto, de entrada libre con invitación -disponibles en el Centro Buendía-, tendrá lugar a las 19:30h en el Paraninfo de la Universidad de Valladolid (UVa).

UVaSound continuará con su concurso de nuevos talentos UVaSound Demo, abierto a bandas y agrupaciones musicales que cuenten con, al menos, un miembro de la comunidad de la UVa en cualquiera de sus campus (estudiantes, personal docente e investigador, personal técnico, de gestión y de administración y servicios y alumni). Los interesados en participar podrán inscribirse y presentar el tema con el que deseen concurrir a la convocatira entre el 3 y el 17 de noviembre

Después de una fase de votación popular, del 20 de noviembre al 4 de diciembre; los tres grupos elegidos como finalistas actuarán en la Sala Blanca del Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA). De este concierto final, que tendrá lugar el 18 de diciembre y contará con un jurado profesional, saldrá el ganador, premiado con 600 euros y su inclusión en el cartel del Festival Palencia Sonora 2026.

El segundo clasificado, por su parte, tendrá la oportundad de actuar en el ciclo Noches Blancas; mientras que el tercero  formará parte de los artistas que actúen en el festival Florida Duero. 

   
El festival ValladolidJazz conmemora su 20ª edición con una programación vibrante que rinde homenaje a las grandes figuras del género. La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha desvelado esta mañana los detalles del 20ValladolidJazz, que se celebrará en el Laboratorio de las Artes de la ciudad (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura del 7 al 28 de noviembre. Durante el acto la edil ha estado acompañada por el asesor artístico del certamen, el saxofonista vallisoletano José Luis Gutiérrez.

El ciclo, organizado por la Fundación Municipal de Cultura con la colaboración de la Red de Teatros de Castilla y León, el patrocinio de Cervezas Alhambra y con la asesoría artística del saxofonista vallisoletano José Luis Gutiérrez, celebra su vigésima edición consolidado como uno de los encuentros musicales más destacados del calendario cultural de Valladolid y cita jazzística de referencia en la ciudad.

El 20ValladolidJazz desplegará un programa de marcado carácter internacional con la poderosa voz de la neoyorkina Lucy Wijnands, un duelo de aires cubanos con el trompetista Carlos Sarduy y  el pianista Rolando Luna, una muestra de lo mejor de la escena nacional con el quinteto liderado por el trompetista David Pastor y un trío magistral formado por el percusionista italiano-paraguayo Tommy Caggiani, el saxofonista chileno Christian Gálvez y el saxofón del vallisoletano José Luis Gutiérrez.

El LAVA también se convertirá en un club de jazz los viernes del mes del mes noviembre. Además de los conciertos de la Sala Concha Velasco, se podrá disfrutar de una cuidada selección de propuestas a cargo de cuatro formaciones castellano y leonesas en el ‘LAVA Jazz Club’ y de un concierto didáctico para que los más pequeños de la casa puedan familiarizarse con este género con Teatro del Cuervo.

Programa del 20ValladolidJazz

Un homenaje a la legendaria Sarah Vaughan en el centenario de su nacimiento abrirá el 20ValladolidJazz el viernes 7 de noviembre. La vocalista estadounidense Lucy Wijnand asume el reto de rendir homenaje a ‘La divina’, como fue conocida Vaughan. Pese a su juventud, Wijnand ha ganado el prestigioso certamen Ella Fitzgerald Vocal Competition y es habitual del prestigioso Birdland Jazz Club de Nueva York.

El encuentro entre dos referentes del jazz cubano actual, el pianista Rolando Luna y el trompetista, percusionista y vocalista Carlos Sarduy, será la segunda cita del 20ValladolidJazz el viernes 14 de noviembre. Sarduy, conocido por su virtuosismo y considerado un talento precoz en su Cuba natal, recalará en el LAVA con su banda, The Groove Messengers, y un invitado de excepción, Rolando Luna, ‘El monk latino’, posiblemente el pianista más original de su generación en la isla caribeña.

El quinteto liderado por David Pastor tomará el relevo el viernes 21 de noviembre. El trompetista, nombre ineludible del jazz español actual, presentará su nuevo disco, Dizzyness, un tributo a Dizzy Gillespie, revolucionario que marcó el desarrollo del bebop y el jazz moderno

La velada del viernes 28 de noviembre se dedicará a los clásicos latinoamericanos. Una cita que reunirá al batería Tonny Caggiani, el bajista Christian Gálvez y el saxofonista José Luis Gutiérrez en un recital que entiende el jazz como espacio de encuentro. Tres estilos y un mismo lenguaje para reinventar clásicos como Bésame mucho, Moliendo café o Alfonsina y el mar.

Concierto para público familiar

Uno de los eventos más consolidados dentro del programa del ValladolidJazz es su concierto para familias, tradición con la que el certamen refuerza su compromiso con la formación de nuevos públicos.

En esta edición, Teatro del Cuervo despedirá el certamen el domingo 23 de noviembre con ‘El viaje de Emma’. La propuesta acercará a los más pequeños al género, sus principales estilos y sus músicos más legendarios a través de la historia de una niña que siente que no encaja en la seriedad del conservatorio…que siente que lo que necesita es jazz.

LAVA Jazz Club: escaparate del talento regional

El programa del 20ValladolidJazz se completa con ‘LAVA Jazz Club’, iniciativa que, a través de una oferta de conciertos abiertos al público antes y después de las actuaciones de la Sala Concha Velasco, se presenta como un escaparate para las bandas emergentes y los músicos castellano y leoneses de jazz.

En edición, el ‘LAVA Jazz Club’ presentará el trabajo de Tomillo Colective (7 de noviembre), dirigido por el saxofonista vallisoletano Nacho Tomillo; el grupo del guitarrista, también vallisoletano, Julio García (14 de noviembre); la propuesta diferente del sexteto salmantino La Original Cartoon Band (21 de noviembre), que captura la esencia del cine de animación de los años 30 y 40; y el proyecto de la palentina Irene Conesa, Aire Conesa (28 de noviembre).

Información práctica

Todos los conciertos del 20ValladolidJazz tendrán lugar en la Sala Concha Velasco del LAVA y comenzarán a las 20:30 horas, menos el concierto didáctico para familias, que empezará a las 18:30 horas.

Los abonos y las entradas podrán adquirirse desde este viernes 17 de octubre a través de la página web del LAVA (lavavll.es, servicio con recargo) y en la taquilla del centro, abierta de martes a sábado de 12:00 a 14:00 y de 18:00 a 20:30 horas.

El abono, que incluye los cuatro conciertos para público adulto, tendrá un precio de 44 euros. El precio de las localidades, por su parte, será de 15 euros para los conciertos de Lucy Wijnands, Carlos Sarduy y Rolando Luna, David Pastor Quintet y el recital de José Luis Gutiérrez, Christian Gálvez y Tommy Caggiani. El concierto familiar de teatro del Cuervo tendrá un precio de 5,50 euros.

Los conciertos del LAVA Jazz Club tendrán un primer pase a las 19:45 horas y una segunda sesión al finalizar los conciertos principales de la sala Concha Velasco. La entrada para estos conciertos será libre hasta completar aforo.

El espacio de creación Galerías VA – Fundación Municipal de Cultura, ubicado en las antiguas galerías comerciales de la calle de López Gómez, lanza una nueva convocatoria para la selección de artistas y creadores residentes, que podrán desarrollar sus proyectos en los estudios de este centro.

En total, se seleccionarán 6 propuestas para las residencias anuales y 4 para estancias cuatrimestrales -en dos periodos: de enero a abril y de septiembre a diciembre-. Los residentes tendrán a su disposición un estudio de 25 metros cuadrados y completamente amueblado al que podrán acceder los días hábiles de 8:00 a 22:00 horas, sin ningún tipo de coste por su uso. 

Además, gracias al proyecto CreArt – Red de Ciudades Europeas por la Creación Artística, los residentes recibirán una ayuda económica de 1.500 euros, en el caso de las estancias anuales, y de 500 euros en las cuatrimestrales, para el desarrollo de su propuesta. A cambio, los residentes realizarán iniciativas y actividades de retorno para la comunidad.

La convocatoria de Galerías VA está dirigida a personas físicas, empresas, colectivos y asociaciones con domicilio fiscal en la ciudad de Valladolid, para proyectos cuyo fin sea el desarrollo de una industria creativa, de un proyecto artístico o de iniciativas participativas y abiertas a la comunidad. 

Con esta iniciativa, la Fundación Municipal de Cultura busca dinamizar el centro de la ciudad a través de un punto de encuentro para la producción creativa y la actividad cultural, por un lado, y, por otro, apoyar la puesta en marcha y el desarrollo de proyectos creativos e innovadores impulsados por el talento local.

Solicitudes

Las solicitudes para disfrutar de un periodo de residencia en Galerías VA deben presentarse en la Sede Electrónica del Ayuntamiento de Valladolid o por cualquier otro medio recogido en la convocatoria hasta las 23:59 horas del 13 de noviembre para las residencias anuales y las cuatrimestrales del primer periodo (de enero a abril). Para las residencias de cuatro meses en el periodo de septiembre a diciembre, las solicitudes podrán presentarse desde su publicación y hasta las 23:59 horas del 30 de mayo de 2026.

Las bases completas y los anexos están disponibles en el Tablón Oficial de Anuncios del Ayuntamiento de Valladolid – Ayudas y Subvenciones (www.valladolid.gob.es/es/tablon-oficial/ayuntamiento-valladolid-tablon-oficial/bases-convocatoria-publica-seleccion-residentes-gale-129e0b)

El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura abre sus puertas al teatro argentino con dos compañías de referencia en el país austral: el dúo Suttotos, aclamado por crítica y público, pondrá en escena Feliz día este jueves, 16 de octubre; y el creador Gabriel Chamé Buendía invitará a la reflexión a través del humor con Medida por medida, la culpa es tuya el sábado 18.

La programación familiar del LAVA para esta semana también pondrá el foco en la creación iberoamericana con Lucila, luces de Gabriela, un homenaje a la poeta Gabriela Mistral fruto de la alianza entre Teloncillo Teatro y la compañía chilena Teatro de Ocasión que podrá verse el domingo 19.

Suttotos cuestiona el imperativo de la felicidad

Consolidada como una compañía de referencia en el circuito bonaerense después quince años de trayectoria y numerosos premios y nominaciones, Suttotos (Andrés Camino y Gadiel Sztryk) regresa a la Sala Concha Velasco con su última pieza, Feliz Día.

Una comedia existencial y corrosiva que cuestiona el mandato social de la felicidad. Dos hermanos mellizos, Pablo y Germán, van a celebrar su 40º cumpleaños. Mientras esperan a unos invitados que nunca llegan, el público asiste a sus continuos y frustrados intentos por ser felices. Con Suttotos, la risa es el camino para la reflexión sobre la omnipresente imposición de la felicidad y las consecuencias de la alegría a toda costa: ¿qué ocurre cuando el deseo de “que los cumplas feliz” se convierte en una obligación?

Una mirada ácida a la ‘cultura de la culpa’

En Medida por medida, la culpa es tuya Gabriel Chamé Buendía se acerca a William Shakespeare desde el humor, el gag físico y la poesía escénica para explorar los dilemas morales en torno a la justicia, la ética y el poder.

Así, a partir del texto de Shakespeare que da nombre a la propuesta (Medida por medida), Chamé realiza una adaptación libre que apela directamente al espectador para invitarle a reflexionar sobre los valores de los gobernantes y el abuso de poder.

La culpa – política, cultural y emocional- y la práctica infantil y extensa de culpabilizar al otro se convierten en el eje de una obra que destapa una ‘nobleza del hombre íntimamente ligada a su bajeza’.

Homenaje a Gabriela Mistral

La compañía vallisoletana Teloncillo Teatro (Premio Nacional de las Artes Escénicas para la Infancia) y la chilena Teatro de Ocasión, se unen para descubrir a los más pequeños de la casa a la poeta Gabriela Mistral, la primera mujer en recibir el premio Nobel de Literatura en 1945.

En Lucila, luces de Gabriela dos admiradores de la autora esperan recorrer su camino. Buscan sus huellas mientras música, objetos, juego actoral y poesía recuerdan su tránsito vital y su inabarcable universo creativo.

Venta de entradas
    
Las entradas para Feliz Día (jueves 16 a las 20:30h) y para Medida por Medida (sábado 18 a las 20:30h) están a la venta a un precio de 12 y 15 euros, respectivamente. Por su parte, las localidades para la función familiar (domingo a las 18:30h) tienen un coste de 5,50 euros.

Todas las entradas pueden adquirirse en la página web lavavll.es (servicio con recargo) y en taquilla (abierta de martes a sábado de 12 a 14 y de 18 a 20:30 horas y domingos de función, desde dos horas antes del comienzo de la misma).

El programa de artes escénicas contemporáneas ofrece descuentos en taquilla, para menores de 30 años, desempleados, grupos organizados y estudiantes de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León y de la Escuela Profesional de Danza de Castilla y León. El programa para público familiar, por su parte, ofrece entradas a precios reducidos para personas en situación de desempleo, familias numerosas y grupos organizados.

De forma paralela a la venta de entradas, continúan a la venta el Abono 20 y el Abono 12, opciones que permiten elegir 20 y 12 espectáculos de la temporada, respectivamente, y beneficiarse de un descuento de hasta cien euros; y los abonos para el programa SCNAFamiliar, con descuentos de hasta 18 euros por temporada.

MERCARTES, encuentro profesional de las artes escénicas y la música, regresa a la Feria de Valladolid del 21 al 23 de octubre de 2025 para celebrar su undécima edición. Compañías y empresas productoras, distribuidores, autores/as, programadores/as, representantes institucionales, proveedores de servicios, medios y otros agentes del sector se darán cita en un evento bienal que generará nuevas oportunidades de negocio, facilitará espacios de encuentro y ofrecerá un amplio programa de actividades dedicadas al debate y la reflexión. 

Con el reto de consolidar las cifras de participación de la última edición, MERCARTES reunirá a 1250 profesionales de toda la cadena de valor, nacionales e internacionales, 133 organizaciones expositoras públicas y privadas (2322m2) y agendará, con antelación al evento, 900 citas de negocio. Destacar que MERCARTES volverá a contar con la presencia de las 17 comunidades autónomas, y recibirá la visita de una delegación internacional de gestores de festivales, teatros e instituciones culturales de Italia, Croacia y Francia, bajo el epígrafe de “Teatros del Sur”.  

MERCARTES introduce este año novedades que pretenden facilitar la comercialización y la actividad relacional y fomentar prácticas inspiradas en el diálogo entre los agentes culturales acreditados. El tradicional Foro MERCARTES se celebrará el miércoles 22 y jueves 23, abriendo un espacio de análisis y debate sobre internacionalización, políticas culturales y retos comunes del sector. Además, se ampliará el horario de apertura del pabellón, cuyas puertas permanecerán abiertas de 09:30 horas a 19:00 horas los días 21 y 22 de octubre, y de 09:30 a 13:00 horas el 23 de octubre. 

En paralelo, se consolidan algunas actividades insignia: las Citas de Negocio, Padrinos y Madrinas, los Facilitadores y Extrella MERCARTES. Algunas de ellas presentan cambios, como Padrinos y Madrinas, en la que se ha puesto especial atención para que los perfiles seleccionados se ajusten y se asemejen a los intereses y expectativas de los asistentes inscritos. Durante la celebración del mercado, 20 profesionales con una larga trayectoria y de reconocido prestigio compartirán su experiencia con profesionales del mismo perfil que se inician en el sector de las artes escénicas y de la música. En total serán 40 sesiones y 120 participantes. También se incorpora la figura de una facilitadora móvil que recorrerá el pabellón contribuyendo a que cada visita a MERCARTES sea una experiencia personalizada y valiosa. 

Presentaciones de proyectos, informes y soluciones digitales para el sector

Otra actividad que se mantiene en la agenda y que amplía sus contenidos y actividades es la Sala Polivalente, un espacio anexo concebido para que expositores, colaboradores y patrocinadores den a conocer ante un auditorio profesional los detalles de diversos proyectos. La programación arrancará el martes 21 a las 13:00 horas con la presentación del programa TEATROS DEL SUR, en una apuesta por la internacionalización del sector. Ese mismo día, Koobin, Wip29 y Eventis expondrán las oportunidades que brindan las nuevas tecnologías digitales en dos sesiones a las 16:00 y 17:30 horas.

El miércoles 22 será el turno de Enlaza Teatro SGAE, que con la iniciativa ‘Pitching de textos teatrales’, propone un espacio para facilitar la conexión entre los textos que se escriben en la actualidad y quienes tienen la valentía de producir y montar sus espectáculos. En esta edición participan diez autores y autoras. También el día 22, Carrillo acercará a los asistentes algunas claves para financiar proyectos escénicos a través de incentivos fiscales.  

Ya el jueves 23, FAETEDA (Federación Estatal de Asociaciones de Empresas de Teatro y Danza) compartirá los últimos informes elaborados sobre la situación de las artes escénicas en España (10:00 horas) y La Red presentará un nuevo informe sobre Redes y Circuitos escénicos (10:45 horas). Por último, se darán a conocer algunas soluciones digitales como Theatron y aRMas, orientadas a la gestión integral de teatros, y otras que aplican la Inteligencia Artificial al ámbito de los eventos culturales (SimplEvent). Será en dos citas programadas, respectivamente, a las 11:30 y 12:15 horas.

Foro MERCARTES: una cita con la reflexión y el debate

La primera mesa del Foro MERCARTES tendrá lugar el miércoles 22 de octubre de 18:30 a 20:00 horas y se centrará en la internacionalización de la cultura donde intervendrán representantes del Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación, Ministerio de Cultura, Ministerio de Educación, Instituto Cervantes, AECID, ICEX, Turespaña, RTVE y Presidencia del Gobierno. Estará moderada por la periodista María Ramos. 

Por su parte, el día 23 de octubre, de 13:00 a 14:30 horas, será el turno de una mesa de debate que abordará la acción estatal. En ella, participarán el Secretario de Estado de Cultura, Jordi Martí, y representantes de la Plataforma Profesional de las Artes Escénicas y de la Música, como César Casares (representante de la Confederación de Artistas Trabajadores del espectáculo, ConARTE, y de la Asociación de Profesionales de la Danza de la Comunidad de Madrid, APDCM), Madeline Toyos (de la Asociación de Representantes Técnicos de Espectáculos, ARTE) e Isabel Vidal (en representación de la Federación Estatal de Asociaciones de Empresas de Teatro y Danza, FAETEDA). Estará moderada por el periodista Moisés Rodríguez.

Organización y colaboradores

MERCARTES está organizado por la Federación Estatal de Asociaciones de Empresas de Teatro y Danza (FAETEDA), y por la Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública (La Red). Cuenta, además, con una amplia colaboración institucional de entidades públicas y privadas: Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Junta de Castilla y León (JCYL) y Ayuntamiento de Valladolid (AYTO). A nivel sectorial, colaboran también la Federación Estatal de Compañías y Empresas de Danza (FECED), Coordinadora de Ferias de Artes Escénicas del Estado Español (COFAE), Asociación de Empresas de Distribución y Gestión de las Artes Escénicas (ADGAE), Federación Estatal de Asociaciones de Gestores Culturales (FEAGC) y el recinto Feria de Valladolid (FV). MERCARTES está patrocinado por Eventim, la Fundación SGAE y Carrillo, y agradece la colaboración de: la FAM Teatre Produccions, Circo la Cayapa, The Other Green y La Sastrería. 

Tras una exitosa edición anterior, MERCARTES 2025 se prepara para igualar o superar estas cifras, con una programación reforzada, espacios más dinámicos y un objetivo común: impulsar el futuro del sector escénico y musical a través del encuentro y la colaboración. La undécima edición de esta cita también llega con una nueva web más funcional y dinámica, pensada para optimizar la experiencia de los usuarios desde el primer momento: información clara, recursos descargables, acreditaciones y acceso a un gestor de citas previas y una APP, que será una herramienta muy útil para gestionar la información clave días antes y durante el evento. 

El alcalde de Valladolid, Jesús Julio Carnero, ha inaugurado esta mañana las exposiciones ‘Alma de América. Arte y mito precolombino’ y ‘Mundus Novus’, dos ambiciosas propuestas que descubren la riqueza de las civilizaciones precolombinas y la trascendencia del encuentro entre la Vieja Europa y el Nuevo Mundo; acompañado por el cónsul honorario de Perú en Salamanca, José Carlos Palomino Vergara; el presidente de la Fundación Obra Pía de los Pizarro, Hernando de Orellana-Pizarro, y el comisario de las muestras, Roberto Pérez Traspalacios.

‘Alma de América’ y ‘Mundus novus’, programadas por la Fundación Municipal de Cultura con motivo del Día de la Hispanidad, descubren al público el latido de las milenarias civilizaciones prehispánicas y el eco de los primeros mapas y crónicas del Nuevo Mundo a través de más de 230 piezas de la Colección Pérez Trespalacios. Dos miradas y un mismo hilo conductor que se presentan en Valladolid con una férrea vocación divulgativa y una apertura a todo el público. 

‘Alma de América’. El latido de las culturas prehispánicas

‘Alma de América. Arte y mito precolombino’, que puede verse en la Sala Municipal de Exposiciones de La Pasión hasta el 11 de enero de 2026; propone un recorrido por más de 40 culturas distintas, desde las primeras sociedades surgidas hace más de 4000 años hasta el esplendor de los imperios Inca y Azteca, contemporáneos de la llegada de los españoles al que fue llamado ‘Nuevo Mundo’.

Se trata de una exposición de carácter eminentemente arqueológico que, a través de 185 piezas -vasijas, esculturas, ídolos, máscaras funerarias o representaciones chamánicas-, invita al visitante a descubrir la riqueza estética y simbólica de un arte concebido para acompañar a los difuntos en los ritos funerarios.

La exposición, destaca su comisario, reúne piezas que elevan al artesano a la categoría de artista; una manifestación que demuestran la maestría y el refinamiento de las cerámicas mochicas o la cerámica polícroma nazca que, después de casi dos milenios, conserva intactos sus colores. Ha sido concebida desde un planteamiento alejado de estereotipos coloniales, que contempla con admiración y pretende divulgar el valor artístico de culturas milenarias.

La muestra se articula en torno a tres grandes ámbitos temáticos: ‘El nacimiento del mito’, dedicado a deidades, maternidades veneradas y animales totémicos; ‘La arquitectura del poder’, centrada en los arquetipos de las autoridades religiosas, militares y políticas; y ‘La mediación con lo trascendente’, que aborda el chamanismo y los sacrificios rituales. 

‘Mundus Novus’. La mirada europea al Nuevo Mundo

Por su parte, la exposición que puede verse en la Sala de Las Francesas hasta el 23 de noviembre se centra en el contacto de la Vieja Europa con las nuevas tierras y sus pueblos, cuya propia existencia sacudía los fundamentos sobre los que se asentaba la cultura occidental.

‘Mundus Novus’ es un recorrido por el impacto que supuso el descubrimiento del Nuevo Mundo; una aproximación a un proceso histórico y cultural excepcional, marcado por la aparición de la imprenta, que permitió una difusión del conocimiento hasta entonces inimaginable. 

Abre la muestra un excelente facsímil del Códice Trocortesiano, uno de los tres únicos códices maya conservados. Junto a este ejemplar excepcional, más de cincuenta libros, códices, facsímiles de mapas y cuadros ilustran la revolución que supuso el encuentro de estos dos mundos. La exposición presenta códices precolombinos –sistemas de escritura pictográfica que transmitían conocimientos esenciales para comprender las civilizaciones mesoamericanas- y códices coloniales –obras en los que artistas indígenas adoptaron técnicas gráficas europeas sin abandonar sus lenguajes visuales tradicionales-, así como una importante colección cartográfica de los primeros años de la expansión atlántica. 

El recorrido incluye, también, crónicas de la conquista de México y Perú, documentación de misiones científicas en América sobre la flora o la fauna y las primeras ediciones publicadas en España de Garcilaso de la Vega, el Inca, considerado el primer autor mestizo, cuya obra constituye un testimonio privilegiado del diálogo entre dos tradiciones culturales. ‘Mundus Novus’ propone así una reflexión sobre el mestizaje como un proceso complejo de diálogo y creación compartida.

Colección Pérez Traspalacios

Las piezas de ‘Alma de América’ y ‘Mundus Novus’ proceden de la Colección Pérez Traspalacios, recopilada durante más de 25 años con la colaboración del Departamento de Antropología de la Universidad de Massachusetts. Con más de 250 piezas procedentes en su mayor parte de fondos universitarios norteamericanos, está consolidada como una de las colecciones de arte precolombino más importantes y mejor documentadas de Europa.

Información práctica

‘Mundus Novus’, en la Sala de Las Francesas hasta el 23 de noviembre, y ‘Alma de América’, en La Pasión hasta el 25 de enero de 2026, pueden visitarse con entrada gratuita de martes a domingo y festivos, en horario de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30h. 

La Fundación Municipal de Cultura organiza un programa de visitas comentadas a la muestra ‘Alma de América’ para el público general, que podrá participar en los recorridos guiados todos los miércoles a las 20:00h (no es necesario inscripción previa).

Organizada por la Fundación Municipal de Cultura junto con la Colección Pérez Traspalacios por el Día de la Hispanidad, la muestra está comisariada por Roberto Pérez Trespalacios y cuenta el patrocinio de la Fundación Obra Pía de los Pizarro y la bodega Tresmanos.

La compañía Teatro del Navegante presentará en el Teatro Calderón su nueva producción, La Mirada de Lucía. cartas que nunca llegaron, un espectáculo teatral, musical y emocional inspirado en el libro de relatos Cartas que nunca llegaron del escritor vallisoletano Guillermo Delgado.

El director del Calderón, José María Esbec, junto con el equipo de La mirada de Lucía (su director de escena Xiqui Rodríguez; la dramaturga Verónica Serrada, el compositor Raúl Escudero y las intérpretes Béatrice Fulconis, Teru Riesco y Lucía Espín) y el autor del libro en el que se basa la propuesta, han presentado esta mañana los detalles del montaje que tendrá su estreno absoluto el viernes 17 de octubre. A esta primera representación le seguirán funciones el sábado 18 y el domingo 19, todas a las 20:00h. 

Dos hermanas, Allegra y Lea, vuelven a la casa familiar tras la muerte de su madre para desmantelar su pasado. Regresan acompañadas de Lucía, hija de Lea, quien ha perdido la vista por una enfermedad degenerativa. Desde su oscuridad guiará a las dos hermanas en un viaje emocional que no esperaban volver a sentir en su hogar de la infancia. Mientras Allegra y Lea intentan ordenar los restos de una vida, algo comienza a despertar en la casa. 

La dramaturga Verónica Serrada teje lazos entre una treintena de las cartas extraidas del libro de Guillermo Delgado y testimonios reales de mujeres con discapacidad visual, cuyos testimonios han contribuido a la creación de la historia. 

La mirada de Lucía es resultado de un proceso creativo que explora la intersección entre la palabra escrita y el sonido inmersivo, una experiencia que se refuerz a través de varios micrófonos de alta sensibilidad repartidos que lograrán que el espectador se sienta dentro de la escena. 

Los museos, salas de exposiciones y casas-museo de la Fundación Municipal de Cultura (FMC) amplían su horario este domingo, 12 de octubre, y el lunes día 13, festivo nacional. 

Casa-museo de Colón

Celebra el Día de la Hispanidad con una experiencia inmersiva que te acercará a los viajes de Cristóbal Colón al Nuevo Mundo. La casa-museo dedicada al almirante abrirá con entrada gratuita el domingo y el lunes, de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00h. 

• Visita la exposición 'Cristóbal Colón y el descubrimiento de nuevos espacios', hasta el 21 de diciembre.

Casa de Zorrilla

La casa dedicada al poeta más internacional de Valladolid abrirá el domingo de 10:00 a 14:00h. 

• Hasta el domingo 12 de octubre puedes visitar la muestra 'El matrimonio que cambió el mundo', sobre el enlace de los Reyes Católicos.

Salas de Exposiciones Pasión y Francesas

Las Salas Municipales de Exposiciones de La Pasión y Las Francesas abrirán también el lunes 13, en el mismo horario que tienen de martes a domingo: de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30h. 

• Descubre las milenarias culturas precolombinas en 'Alma de América' y el impacto de su encuentro con la Vieja Europa en 'Mundus Novus'. 

Museo de la Ciencia

El horario abrirá con un horario extendido el sábado 11 y el domingo 12, de 10:00 a 19:00h, y de forma excepcional el lunes 13 de 10:00 a 15:00h. 

Su Casa del Río, espacio dedicado al ecosistema fluvial con acuarios y ejemplares vivos, abrirá sábado y domingo de 10:00 a 14:30 y de 16:30 a 19:00h y el lunes día 13 de 10:00 a 14:30h. 

• El museo ha ampliado su muestra 'Veneno que cura, veneno que mata' para que puedas descubrirla este puente junto con su nueva propuesta, 'Gigantes de la Patagonia', un recorrido por los dinosaurios más grandes conocidos. 

Museo Patio Herreriano

El público podrá acercarse al arte contemporáneo español en el Patio Herreriano también el domingo 12, de 11:00 a 20:00h, y el lunes 13 de 11:00 a 15:00h.

• Presenta como novedades la primera exposición en España de Chiara Camoni, 'Erguidas, yacentes' y una muestra dedicada al dibujo arquitectónico. 

• Se suman a 'Es solo una sensación', que recupera piezas icónicas de la Asociación Colección Arte Contemporáneo, y 'A la vida ávida', dedicada a Luis Cruz Hernández. 

El Colegio de Arquitectos de Valladolid (COAVA) y el Museo Patio Herreriano han inaugurado esta mañana la exposición ‘Dibujos de Arquitecturas - colección Primitivo González’, una muestra que organizan cada año con motivo del Día Mundial de la Arquitectura y que, en esta ocasión, contará con cerca de 200 dibujos originales de Le Corbusier, Alvar Aalto, Oscar Niemeyer, Álvaro Siza, Campo Baeza, Steven Holl, Zaha Hadid, Óscar Ares o Rafael Moneo, entre otros muchos. 

El acto de inauguración ha contado con la asistencia de la concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal; el director del Museo Patio Herreriano, Javier Hontoria; el presidente del COAVA, Manuel Vecino y el arquitecto y propietario de la colección expuesta, Primitivo González. La muestra puede verse hasta el 18 de enero de 2026 de martes a viernes, de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00h, sábados de 11:00 a 20:00h y domingos de 11:00 a 15:00h.

La Sala 0 reúne en largas mesas de trabajo croquis de arquitectos de distintas épocas y procedencias. El objetivo de la puesta en escena es el de generar la atmósfera íntima de un estudio, donde la arquitectura comenzó a plasmar la idea de obras tan relevantes como el Centro de Arte de Santiago de Compostela de Álvaro Siza, el Ayuntamiento de Murcia de Rafael Moneo, la Caja de Granada de Alberto Campo Baeza, la Opera de Essen de Alvar Aalto, el Centro de Estudios Hidrográficos del Pirineo Oriental de Miguel Fisac o La Casa de Comidas de Castromonte de Óscar Ares, entre otros muchos. “Nuestra finalidad es acercar la arquitectura a los ciudadanos cada año y poder contar con los originales de esta colección en Valladolid es una oportunidad para conocer el embrión de obras imborrables para la arquitectura”, explica el presidente del COAVA, Manuel Vecino.

También en el marco del Día de la Arquitectura, el COAVA ha colocado hoy una placa Docomomo en el Hotel El Montico de Tordesillas por el especial valor patrimonial de su edificio, y celebrará esta tarde un reconocimiento a los colegiados de Valladolid que cumplen 25 y 50 años de ejercicio profesional, así como la primera de las conferencias adheridas al Día de la Arquitectura en el Museo Patio Herreriano, a cargo de Alberto Campo Baeza, titulada ‘Pensar con las manos’. Charlas que continuarán algunos jueves de octubre y noviembre de la mano de diferentes doctores arquitectos: Carlos Montes, ‘Un canon de dibujos de la modernidad’, el 23 de octubre; Sergio Martín Blas, ‘Sin palabras: lenguaje, dibujo e investigación en arquitectura, el 6 de noviembre; y María Langarita, ‘Todo-Mundo’, el 20 de noviembre.

“Cada dibujo de la colección privada de Primitivo González, que se expone en el Herreriano, tiene valor en sí mismo, y revela el modo particular de pensar y proyectar de su autor. Es la puesta en común —desplegada en largas mesas de trabajo que recorren la sala— la que genera diálogos inesperados y lecturas cruzadas. Los grandes nombres de la modernidad y la contemporaneidad se entremezclan con arquitectos menos mediáticos, pero igualmente esenciales, compartiendo un mismo plano de trabajo”, explica el vocal del COAVA y encargado de la puesta en marcha de la exposición, Daniel González.

Y es que el dibujo en arquitectura porta una complejidad distinta: su valor reside en su capacidad de anticipar lo que será su verdadero destino, la ideación y construcción de un espacio. “El primer croquis —a veces confuso, incluso ininteligible— contiene ya, de manera embrionaria, la complejidad de una obra”, concreta González, quien añade: “Esta exposición no solo muestra una colección excepcional de dibujos arquitectónicos; invita a entrar en ese espacio mental donde la arquitectura aún es posibilidad, donde cada línea es una pregunta abierta”.

El programa conmemorativo del Día de la Hispanidad en Valladolid incorpora una propuesta que promete descubrir 'La grandeza de lo hispano', lema elegido para la celebración de este año, también por el paladar. 

El primer 'rally gastronómoico Sabores de Hispanidad', organizado por la Asociación Provincial de Empresarios de Hostelería de Valladolid junto con el Ayuntamiento de Valladolid, a través de la concejalía de Educación y Cultura; ofrecerá una ruta con 21 tapas que permitirá al público descubrir diferentes tradiciones culinarias del jueves 9 al domingo 12 de octubre. 

En las barras de los establecimientos participantes se podrá pedir una tapa relacionada con los países hispanoamericanos, con bebida, por un precio único de 4,5 euros. 

Además, los ciudadanos podrán votar por sus tapas favoritas y participar así en un sorteo de dos entradas para el musical Mamma Mia, que se representará en el Teatro Calderón durante estas navidades. 

👉🏼 Vota aquí por tu tapa favorita. 

Participantes y tapas del I Rally Gastronómico Sabores de la Hispanidad

1. La Malquerida, C/Alarcón 5, presenta Taco de Cochinita.
2. Ángela, C/ Doctor Cazalla 1, ha elaborado Manuscrito de Colón.
3. Rte. Caroba, C/ Dulzainero Ángel Velasco 1, participa con Ceviche de Cangrejo.
4. Moka, Paseo de Zorrilla 3, presenta 4 propuestas: Tracapecho (Bolivia), Bolón de Chicharrón (Ecuador), Capahapa (Venezuela) y Sancocho (República Dominicana).
5. Faroles Rock, C/ Alonso Berruguete 4, ha creado Cevimetal.
6. Rte. el Bisturí, C/ Santuario 3, con su propuesta Perla Limeña.
7. Rte. el Consejero, C/ Francisco Zarandona 6, presenta Causa Perdida.
8. Kalathos, Plaza Portugalete 3, ofrece 2 propuestas: Incaviche y El Dorado.
9. Mamataco, C/Platerías 9, ha creado Taco de Cochinita.
10. La Catrina, C/ Salud 4, participa con Pupusas.
11. Habanero Taquería, C/ Duque de Lerma 4, ha elaborado Mexillón.
12. Suances Café & Bar, C/ Doctor Moreno 28, con su propuesta Canoas del Caribe.
13. La Solana, C/ La Solanilla, presenta Ceviche de Bola Ecuatoriana.
14. Eli Gastrobar Grill, Paseo Arco Ladrillo 28, ha creado Risole Brasileño.
15. Tapas y Arepas, C/ Acibelas 5, participa con Acibelas.
16. La Bambalina, Plaza Martí y Monsó 2, presenta 2 propuestas: Empanadillas de dos Sabores.

El Museo de la Ciencia de Valladolid– Fundación Municipal de Cultura convoca la tercera edición del concurso de tapas ‘Con un toque de saber’.  Un certamen que, en esta ocasión, reta a los participantes a elaborar platos relacionados con el agua en todas sus manifestaciones. 

La competición cuenta con una única categoría familiar a la que podrán concurrir entre 2 y 4 personas pertenecientes a una misma familia (con domicilio habitual en Valladolid o provincia)  y entre las que debe haber, como mínimo, un mayor de 18 años. En ningún caso podrán participar profesionales de la cocina o la restauración.

Los participantes deberán enviar, entre el 3 de octubre y el 3 de noviembre de 2025, por correo electrónico a participaciencia@fmcva.org la receta de una tapa caliente o fría con tres ingredientes básicos y cinco ingredientes de aliño como máximo. Además, deberán adjuntar en el email la ficha de solicitud de participación que podrán descargar de la web del Museo y donde expondrán un resumen de la elaboración del plato y una fotografía del mismo (máximo 5 megabytes).

Los autores de las 4 mejores tapas serán convocados a la fase final que tendrá lugar en el mes de noviembre, durante la Semana de la Ciencia de Castilla y León. Un jurado, formado por cocineros profesionales de la Asociación Provincial de Empresarios de Hostelería de Valladolid (APEHVA) y un representante del Museo de la Ciencia, valorará tanto la originalidad de las tapas y su relación con la temática propuesta, así como su diseño visual, sabor y textura. 

La familia ganadora obtendrá una tarjeta regalo por valor de 500 € y se concederá una mención especial a la segunda mejor tapa que consistirá en un carné de familia amiga del Museo de la Ciencia y un lote de publicaciones de la institución.