El Teatro Calderón abre el periodo para la adquisición de sus nuevos abonos de temporada, que podrán adquirirse a partir de 140 euros hasta el 10 de septiembre.  

El abono de temporada reúne doce propuestas de teatro, danza y ópera, con estrenos absolutos y la presencia de reconocidos dramaturgos, como Juan Mayorga (Premio Nacional de Teatro y Premio Nacional de Literatura Dramática), e intérpretes como Fernando Cayo, Aintana Sánchez-Gijón, Lolita Flores o Victoria Abril. 

Espectáculos en el abono de temporada

El Teatro Calderón levanta el telón de su nueva temporada con el estreno de Los lunes al sol. Protagonizada por Fernando Cayo, esta historia de luchas diarias y frustración podrá verse en Valladolid del 4 al 6 de octubre. Le seguirá, del 11 al 13, La madre, de Florian Zeller, con un reparto encabezado por Aitana Sánchez-Gijón.

En noviembre llegará al escenario del Calderón La colección del Premio Nacional de Teatro Juan Mayorga con José Sacristán en el reparto (del 15 al 17) y Poncia, propuesta que continúa la historia de la casa de Bernarda Alba desde el punto de vista de la sirvienta, encarnada por Lolita Flores (del 29 al 1 de diciembre).

Ya en diciembre, el Calderón acogerá Seis personajes en busca de autor, de Luigi Pirandello y con dirección de Pepa Gamboa (del 13 al 15).

El año 2025 arranca con la Compañía de Antonio Najarro y su Querencia, propuesta de danza-flamenco (10 al 12 de enero) y las adaptaciones de un clásico de la literatura española dirigida por la Premio Nacionales de Teatro, Pepa Gamboa, La regenta, de Leopoldo Alas Clarín.

La programación continúa la Compañía Nacional de Danza y La bella Otero (del 7 al 9 de febrero). Le sigue Medusa, una reformulación del clásico que narra el mito desde el lugar del vencido. Protagonizado por Victoria Abril, podrá verse del 28de febrero al 2 de marzo.

Marzo contará con La reina de la belleza de Leenane, texto de Martin McDonagh dirigido por Juan Echanove (del 21 al 23). Del 25 al 27 de abril, la compañía de Nacho Duato representará tres coreografías en Duende, Na Floresta y Cantus.

La temporada del Calderón cerrará con ópera: la comedia lírica Falstaff, de Giuseppe Verdi, pondrá el broche de oro a la programación del 28 de mayo al 1 de junio.  

Campaña de abonos

Los abonos del Teatro Calderón para su temporada 2024/25 oscilarán entre los 140 y los 400 euros, según la zona elegida. Estos nuevos precios suponen una reducción de 10 euros por título respecto a temporadas pasadas.

El periodo para la adquisición de nuevos abonos comenzará el 23 de julio y se alargará hasta el 10 de septiembre.

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal; el fotógrafo de moda y comisario Pedro Usabiaga, y el adjunto al comisario, Enrique Lafuente, han inaugurado esta mañana la muestra ‘El siglo de Balenciaga’, una ambiciosa propuesta descubre y reivindica la obra del genio español, considerado el mejor modisto de la historia. 

Cristóbal Balenciaga marcó la moda del siglo XX. Aclamado por la prensa especializada y adorado por sus clientas, fue, también, admirado por los grandes nombres de la alta costura de su época. “Es el único de nosotros que es un verdadero couturier. Los demás somos simples diseñadores de moda”, sentenció Coco Chanel. Christian Dior lo bautizó como “el maestro de todos nosotros” y Hubert de Givenchy como “el arquitecto de la alta costura”. 

Un talento y un legado que presenta en Valladolid ‘El siglo de Balenciaga’. La muestra, que puede visitarse hasta el próximo 13 de octubre en la Sala Municipal de Exposiciones de las Francesas – Fundación Municipal de Cultura, reúne más de un centenar de piezas que descubren sus gustos, la influencia que tuvo en la moda y algunos secretos de su proceso creativo. 

El público podrá ver sus aclamados vestidos de boda, de noche y de cóctel; sus depurados trajes de chaqueta, sus célebres boleros o su obra en negro, aquella sobre el que la periodista Carmel Snow comentó en Harper’s Bazaar en 1938 “es un negro espeso, español, casi de luto, una noche sin estrellas, cualquier otro negro, parece gris”.  Son, en total, más de 60 prendas a las que se suman accesorios como pañuelos, zapatos, guantes y cinturones. Un completo catálogo de las creaciones del diseñador realizadas en sus casas de moda de España, bautizadas EISA en homenaje al apellido de soltera de su madre, Eisaguirre, y en su taller de costura de París. 

En su paso por Valladolid, la exposición presta especial atención a los sombreros y tocados con una treintena de creaciones que ponen de manifiesto la importancia de este complemento para el modisto, quien comparó este elemento con “una cuestión arquitectónica” por “coronar el edificio del vestido”. 
‘El Siglo de Balenciaga’ cuenta, además, con una selección de piezas de algunas de las modistas que formaron parte de la educación sentimental del diseñador, con las que mantuvo una relación de amistad.

Este recorrido por la historia de la alta costura se complementa con objetos, documentos, fotografías y pinturas que apoyan el relato sobre la historia y la impronta de Cristóbal Balenciaga en la moda y en la sociedad de su momento. Así, el visitante encontrará utensilios originales de su taller, bocetos, catálogos, prensa y revistas y óleos de mujeres vestidas con sus creaciones. 

La exposición, organizada por la Fundación Municipal de Cultura y con coordinación del diseño gráfico de la empresa Viridian Estudio, es posible gracias a una veintena de prestadores, desde museos y coleccionistas hasta algunas de sus más fieles clientas como Claudia Heard de Osborne, María Elena Iribarren, la popular actriz Isabel Garcés o la cantante de ópera Teresa Berganza, o de la familia del modista.  

Información práctica

‘El siglo de Balenciaga’ puede visitarse, con entrada gratuita, hasta el 13 de octubre en la Sala de Exposiciones de Las Francesas, abierta de martes a domingo y festivos de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30 horas. 

El comisario de la muestra ofrecerá dos visitas guiadas a la exposición, hoy, jueves 18, y el viernes 19 de julio a las 19 horas (sin inscripción previa).
 

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal; el director de Cultura y Patrimonio de FUNDOS, Raúl Fernández Sobrino; el propietario de la colección Fernán-Gómez Arte Contemporáneo, Fernando Fernán-Gómez, y el comisario Luis Feás han inaugurado esta mañana en la Sala Municipal de Exposiciones de La Pasión – Fundación Municipal de Cultura la muestra ‘El Paso. Signo de una época’, que reúne 97 obras de los diez artistas del grupo El Paso (1957-1960). 

Integrado por los pintores Antonio Saura, Luis Feito, Manolo Millares, Antonio Suárez, Manuel Rivera, Rafael Canogar, Juana Francés y Manuel Viola; los escultores Pablo Serrano y Martín Chirino y los críticos de arte José Ayllón y Manolo Conde, la actividad de El Paso fue determinante en la aceptación y el éxito de la abstracción en España. 

El grupo promovió un nuevo estado dentro del panorama cultural del país que posibilitó una creación en consonancia con el signo de su época y con las principales vanguardias del momento. Así lo recoge su manifiesto, que rezaba: “creemos que nuestro arte no será válido mientras no contenga una inquietud coincidente con los signos de la época, realizando una apasionada toma de contacto con las más renovadoras corrientes artísticas”.

La experiencia de El Paso y la proyección internacional de sus miembros, con hitos como la participación en la Bienal de Venecia de 1958 de Canogar, Millares, Saura o Suárez; supuso la normalización de las corrientes abstractas que ya imperaban en Europa y Estados Unidos. 

La muestra, que podrá verse en Valladolid hasta el 6 de octubre, propone así un recorrido por un periodo único y esencial en el arte español del último siglo. Las casi cien obras expuestas, procedentes de la Colección Fernán-Gómez y la Colección FUNDOS, representan a los diez artistas del grupo para ofrecer al visitante una visión completa de su huella. Además, la propuesta pone especial énfasis en la figura de Juana Francés, única mujer de El Paso, cuando se conmemoran los cien años de su nacimiento. De ella podrán verse cinco obras, una selección difícil de encontrar en una exposición dedicada al grupo del que fue cofundadora.

La propuesta se completa con un capítulo dedicado a la escultura, con 19 piezas realizadas no sólo por los escultores Pablo Serrano y Martín Chirino, sino también por otros miembros del grupo, como muestra de la aproximación de sus miembros a diferentes manifestaciones creativas.

Aunque el grueso del recorrido se centra en los años en que el grupo se mantuvo activo, entre 1957 y 1960, la propuesta se extiende a los años anteriores (desde 1946) y posteriores (hasta 2012) para que el visitante pueda acercarse a la evolución personal de todos estos artistas. 

Actividades complementarias

De forma paralela, se organizaran conferencias sobre el grupo artístico y visitas comentadas a la muestra. Así, el público podrá profundizar en el legado de El Paso con las visitas guiadas que tendrán lugar de miércoles a domingo a las 20 horas  (sin inscripción previa). Los grupos y colectivos, por su parte, podrán reservar los recorridos a través del correo exposiciones@fmcva.org

Ya en septiembre, el Auditorio Fundos Fórum (en la plaza de la Fuente Dorada, 6) acogerá dos conferencias. En la primera, programada para el martes 10, el comisario Luis Feás y el coleccionista Fernando Fernán-Gómez mantendrán una ‘Conversación en torno a El Paso). Un día después, el miércoles 11, el catedrático de Historia del Arte Fernando Gutiérrez Baños hablará de las ‘Poéticas informalistas en el Valladolid del desarrollismo y de la Transición: el grupo Simancas’,  colectivo de pintores de origen vallisoletano fundado en los años 60. 

Ambas propuestas comenzarán a las 19 horas y el acceso será libre. 

Sobre El Paso y la Colección Fernán-Gómez

Fundado en 1957 a imagen de otros grupos surgidos en el contexto de las vanguardias –en especial, del grupo surrealista de André Bretón, con el que Antonio Saura tuvo contacto en París-, El Paso encontró en la pintura abstracta norteamericana un lenguaje y una actitud próxima a su rechazo del arte tradicional y de la norma académica. El grupo, con evidente liderazgo de Saura y Miralles, concebía la obra de arte como un revulsivo, pero también defendía su valor estético.

Pese a ser activo sólo durante tres años, se ha configurado como la agrupación más importante en la definición de la vanguardia española en la posguerra. Una de sus particularidades fue la disparidad y la individualidad de sus miembros: algunos de ellos ya transitaban por la abstracción con anterioridad, otros practicaban la figuración y la mayoría navegó sin dogmatismos entre ambas corrientes. 

El Paso pretendía promover la libertad del artista, estimular la toma de contacto con los nuevos lenguajes y corrientes que imperaban en el extranjero y caminar hacia una estética revolucionaria que, lejos de distinciones académicas y cánones limitados, presentara una obra auténtica y libre.

Con más de 350 obras de todos los artistas, la Colección Fernán-Gómez de Arte Contemporáneo es la que reúne más fondos de El Paso. El galerista Fernando Fernán-Gómez, hijo del actor y director del mismo nombre y de la cantante María Dolores Pradera, preserva desde hace años el legado de un movimiento fundamental en la historia.

Información práctica

‘El Paso. Signo de una época’ puede visitarse en la Sala Municipal de Exposiciones de La Pasión hasta el 6 de octubre, de martes a domingo y festivos de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30 horas, con entrada gratuita. 

La exposición está organizada por FUNDOS y la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid y cuenta con la colaboración de Fernán-Gómez Arte Contemporáneo, MonteCredit y la Editorial MIC.

La Fundación Municipal de Cultura programa, por cuarto año, el ciclo estival ‘Plazas en verano’, que propone un encuentro social en torno al baile en diferentes espacios públicos de la ciudad.

‘Plazas en verano’ tendrá tres citas: el miércoles 17 de julio en la plaza de la Solidaridad (barrio de La Victoria), el miércoles 21 de agosto en el templete de la plaza del Poniente (zona centro) y el jueves 29 de agosto en la plaza de Juan Pablo II (barrio Villa del Prado). Todas ellas comenzarán a las 20 horas. 

Cada encuentro arrancará con un espectáculo de baile a cargo de alumnos de escuelas de la ciudad, con una duración estimada de una hora. A continuación, el público podrá disfrutar de un baile social con animación que invitará a todos los asistentes a compartir las veladas estivales con sus vecinos. Todas las citas concluirán a las 22:30 horas para respetar el derecho al descanso. 

El programa ‘Plazas en verano’ es una propuesta organizada por Bailasalsa con la colaboración de la Fundación Municipal de Cultura. El ciclo, que alcanza este 2024 su cuarta edición, contó el año pasado con la asistencia de más de 2.000 personas. 
 

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado esta mañana el nuevo ciclo de conciertos ‘A cantar…al patio’, una propuesta variada en géneros y artistas que pondrá banda sonora a las noches estivales del 21 al 25 de julio. 

‘A cantar al patio’ es apuesta por las músicas actuales a partir de la reelaboración de las músicas de raíz en la que se entreveran artistas locales y foráneos en busca de nuevas sonoridades. 

El programa, que tendrá como escenario el patio del colegio de San José, en la céntrica plaza del Colegio de Santa Cruz, mantiene el espíritu de unión y comunidad en torno a la música de ‘Noches en San Benito’, ciclo que volverá al histórico claustro que le da nombre cuando sea posible retomarlo.

El ciclo de veladas musicales arrancará el domingo 21 de julio con el concierto solidario ‘Voces por Benín’. Una muestra de temas africanos, con coreografías y montajes musicales propios, que subirán al escenario 25 niños y jóvenes seleccionados Juntos por la Vida, fundación que trabaja en el país de África Occidental para dar formación musical y artística a los menores como complemento a sus estudios. 

El programa continuará el martes 23 de julio con una velada de marcado sabor vallisoletano a cargo de los grupos Stromboli y De Perdidos. El primero, ganador el año pasado del concurso de bandas del Festival de Jazz de Bueño, ha estado presente en festivales europeos, americanos o africanos. De Perdidos, por su parte, fusiona jazz o blues con diferentes géneros de la música popular urbana. 

Un día después, el miércoles día 24, el folklore y la música de raíz serán protagonistas de la mano de la cantante y compositora María de la Flor y el grupo vallisoletano/burgalés, El Nido. La artista madrileña reivindica el valor de la música tradicional de diferentes territorios desde sus primeros singles, grabados en 2019. En 2021 llegó Temple, producido con Diego Galaz (Fetén Fetén, Fito y Fitipaldis) y sólo un año después, Hilanderas. Este año ha lanzado su tercer disco, Resaladas. 

Compartirá velada con la nueva abanderada de la música popular el cuarteto vallisoletano El Nido, que debuta con Refugios a cielo abierto, toda una declaración de defensa de los ritmos y las sonoridades del folclore castellano.

‘A cantar…al patio’ bajará el telón el jueves 25 de julio con la cantante Maria Emília, la nueva sensación del fado. Dueña de un registro fuerte y elegante, capaz de encarnar el fado con unos matices al alcance de pocas intérpretes, ha llevado la tradición portuguesa a buena parte de Europa, pero también a países como Brasil, Argelia, Sudáfrica o Estados Unidos, donde actuó en el NY Fado Festival. 

La velada, presentada por el director del programa de fado Agualusa en Radio Nacional de España, Miguel Ángel Fernández; contará también con la actuación de Hoot’n’holler y su repertorio inspirado en Leonard Cohen y Joni Mitchell.

Información práctica

El concierto de ‘Voces por Benín’ comenzará a las 20 horas. Los conciertos del martes y el miércoles, por su parte, empezarán a las 20:30 horas y el de Maria Emília lo hará a las 21:00 horas.

Las entradas para el ciclo pueden adquirirse desde las 14 horas del día 10 de julio a través de página web (canal con gastos de gestión) y el mismo día del concierto desde dos horas antes de su comienzo. 

El precio de las localidades es de 10 euros para ‘Voces por Benín’; de 10 euros anticipada y 12 en taquilla para las veladas de María de la Flor y El Nido y la de Stromboli y De Perdidos; y de 20 euros anticipada y 22 en taquilla para la cita con Maria Emília. 

‘A cantar…al patio’ es una iniciativa organizada por la Fundación Municipal de Cultura con la colaboración del colegio de San José y promovida por Fundación Juntos por la Vida, Xtrañas Producciones, Sopla de Cara y Etno Sonido.

El Museo de Arte Contemporáneo Patio Herreriano - Fundación Municipal de Cultura acoge un ciclo de cine de verano que, bajo el título 'Los distraídos', ofrecerá proyecciones todos los miércoles entre el 10 de julio y el 28 de agosto. 

El programa ha sido diseñado por el crítico y programador Álvaro Arroba.F undador de la extinta revista Letras de Cine, en la actualidad vive en Buenos Aires, donde programa para el BAFICI y para la 'Quincena de realizadores' del Festival de Cannes.

Todas las proyecciones, en versión original con subtítulos al castellano, tendrán lugar en el Patio de los Reyes a partir de las 22:15 horas. La entrada es libre hasta completar el aforo. 

Programa del ciclo 'Los distraídos'

Miércoles 10 de julio

• La Chimera (Italia, 2023), dirigido por Alice Rohwacher.

Miércoles 17 de julio

• Diarios de Otsoga (Portugal, 2021), dirigido por Miguel Gomes

Miércoles 24 de julio

• Terminal Young (Argentina, 2022), dirigido por Lucía Seles.

Miércoles 31 de julio

• Mudar la piel (España, 2018), dirigido por Ana Schulz y Cristóbal Fernández.

Miércoles 7 de agosto

• On-gaku-nuestro sonido (Japón, 2019), dirigido por Kenji Iwaisawa.

Miércoles 14 de agosto

• Arabia (Brasil, 2017), dirigido por Affonso Uchoa y João Dumans.

Miércoles 21 de agosto

• Ham on rye (Estados Unidos, 2019), dirigido por Tyler Taormina.

Miércoles 28 de agosto

• Song of granite (Irlanda, 2017), dirigido por Pat Collins.

El festival de arte y cultura urbana Faro Urbano celebra su XVI edición del 4 al 7 de julio con un programa que, centrado en estas manifestaciones, agrupa música, baile, parkour o exhibiciones de graffiti en diferentes espacios de la ciudad. 

El certamen, reconocido como el proyecto más innovador en los Premios de Gestión Cultural de Castilla y León y consolidado como uno de los cinco mayores eventos de danza urbana del panorama nacional, vuelve a Valladolid organizado por el colectivo Fresas con Nata y con el patrocinio de la Fundación Municipal de Cultura. 

Batallas de diferentes disciplinas, un campeonato coreográfico, talleres, masterclass, conferencias, competiciones de parkour y otras propuestas llevarán la música funk, disco, house y hip hop al Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA), el Espacio Joven, Andén 47 y la zona del parque de Las Moreras. 

Hoy, jueves 4 de julio, el entorno exterior del LAVA se convertirá en epicentro de la cultura urbana en Valladolid como escenario de talleres y circuitos de parkour y graffiti; mientras el Espacio Joven acogerá charlas y conferencias. 

El LAVA será, también, escenario principal del certamen a lo largo del viernes día 5, con batallas de locking y waacking que convertirán en una pista de baile su Sala Blanca, donde se reunirán los mejores Djs y artistas  internacionales invitados para juzgar la competición. Además, en el exterior del LAVA volverá a tener lugar el circuito de parkour y la exhibición de graffiti. Este mismo día habrá, también, talleres y workshops en Andén 47. 

La jornada más intensa tendrá lugar en las instalaciones del LAVA y en su exterior el sábado 6 de julio: batallas de hip hop, break dance, popping y house dance, junto con las competiciones de parkour velocidad y freerunning y una exhibición de graffiti alargarán durante más de 12 horas esta fiesta de la cultura urbana. 

Faro Urbano despide su 16ª edición con certamen coreográfico en la Sala Concha Velasco del LAVA. A lo largo de toda la mañana, pasarán por este espacio bailarines de todas las categorías de, desde infantil a absoluta; además de categoría por parejas y ‘premium’. 

Ya por la tarde, habrá masterclass de danza en Andén 47 con algunos de los jueces internacionales. Por último, el entorno de las Moreras acogerá un campeonato de acrobacias en boya y el ‘Twistyles’, batalla de baile única en el país, con un formato que imita el juego del twister, que abrirá sus puertas también a los más pequeños con una categoría propia. 

Faro Urbano, organizado por Colectivo Fresas Con Nata y apoyado por el Ayuntamiento de Valladolid a través de la Fundación Municipal de Cultura, cuenta con la colaboración de la Junta de Castilla y León, el Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA), Espacio Joven Sur y Kolofunk Street wear.

Esta semana se ha puesto en marcha la oferta cultural de verano destinada al público infantil de la Concejalía de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Valladolid. Una programación que tiene como principal novedad la actividad ‘Comando Pucela’, iniciativa que se desarrollará durante los meses de julio y agosto de manera gratuita, previa inscripción, con el objetivo de acercar a los más pequeños el patrimonio histórico y artístico de Valladolid, como parte importante de la cultura local.

‘Comando Pucela’ está dirigida a la población infantil de la ciudad, menores entre 6 y 12 años. Los participantes tendrán que completar las seis misiones diferentes que se ofrecen en el programa. Una vez realizadas, el aspirante conseguirá su acreditación como miembro del ‘Comando Pucela’. Cada una de las misiones constituye una actividad, por lo que cada niño puede inscribirse en todas o en alguna de las misiones libremente. En total se ofertan más de 1.000 plazas.

La actividad se desarrollará entre 1 de julio al 29 de agosto y se articula en torno 6 misiones diferentes que se programarán a lo largo del verano. Cada misión tendrá una duración de 3 horas y estará dirigida por educadores que acercarán la historia de Valladolid y su patrimonio en las sesiones que se llevarán a cabo de 10:00 a 13:00h, de lunes a jueves.

Todas las misiones, de carácter gratuito, partirán de la Casa-Museo de Zorrilla. Cada propuesta tendrá un máximo de 15 participantes. Dado el carácter limitado de plazas por cada actividad será necesaria la inscripción previa en la Casa-Museo de Zorrilla, de martes a sábado, de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00h, y domingos y festivos, sólo mañanas. Para más información pueden dirigirse al teléfono: 983 426266.

Otras propuestas culturales veraniegas para menores

Desde la Concejalía de Educación y Cultura se ofertan otras actividades culturales, que complementan a las iniciativas ofrecidas por el Ayuntamiento dirigidas a niños y jóvenes durante el verano.

En el Museo Patio Herreriano se desarrolla la actividad ‘Un lugar donde no existe el tiempo’, un taller para que los participantes descubran todos los secretos y misterios que esconde el edificio y sus obras de arte. Es un taller semanal, dirigido a menores entre 6 y 12 años.

Fechas: 9-12 de julio / 16-19 de julio / 23-26 de julio / 30 de julio-2 de agosto / 6-9 de agosto. Mas información: 983 362 908 educacion@museoph.org

Por otro lado, el Museo de la Ciencia de Valladolid organiza durante el mes de julio la actividad ‘Encuentra el auténtico tesoro de Indiana Jones’. Esta propuesta, dirigida a menores entre 7 y 12 años, está asociada a la exposición ‘En busca de los tesoros perdidos’. Los talleres se desarrollarán en 2 sesiones, los miércoles y jueves de julio: 3-4, 10-11, 17-18 y 24-25 de julio, de 11:30 a 13:00h. Las inscripciones deberán realizarse en la recepción del Museo, en horario de apertura de este (consultar en www.museocienciavalladolid.es). Las plazas son limitadas.

En las bibliotecas municipales también se desarrollan actividades culturales dirigidas a la población infantil, como ‘La hora del cuento’. 

Finalmente, en la Casa-Museo de Zorrilla, dentro de su programación estival dirigida a público de todas las edades, también se programarán representaciones teatrales y actuaciones musicales dirigidas a público familiar y jóvenes a partir de 12 años. 
 

El Festival Internacional de Fotografía  PhotoEspaña se despide de Valladolid este domingo 7 de julio con la clausura de las muestras con las que el certamen desembarca por tercer año consecutivo en la capital del Pisuerga: ‘El color es un invento extranjero’, de Cristina Garrido, en la Sala de Exposiciones de Las Francesas; ‘El bosque en los ojos’, de Juan Millás, en la Sala de San Benito, y ‘Las flores mueren dos veces’, de Cristóbal Ascencio, en la verja exterior del Campo Grande. 

Las tres propuestas se arman en torno al concepto de ‘jardín imaginario’, entendido como espacio de ensoñación y experimentación, que encuentra en la simbología de la naturaleza su punto de partida.  
Así, Cristina Garrido parte de la frase de Borges, que da nombre a la instalación, para buscar el auténtico color de un lugar. Bucea en las pinturas paisajistas a partir de una selección de obras del Museo del Romanticismo para conformar una propuesta que analiza cuestiones como la identidad, el colonialismo o la globalización. 

El proyecto de Cristina Garrido, reconocida, entre otros, con el premio ARCO para jóvenes artistas (2018); puede visitarse con entrada gratuita desde este martes y hasta el domingo de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30 horas. 

Juan Millás, por su parte, presenta una colección de fotografías íntimas y poéticas en las que asoma su contacto y compromiso con la naturaleza más cercana. El resultado es una especie de autobiografía natural en blanco y negro a través de diferentes lecturas fruto de la observación y la experiencia íntima. Fotomontajes, ensoñaciones imaginadas durante el confinamiento, paisajes del Parque Natural de Redes (Asturias) o una serie sobre los insectos que habitan jardines y parques son algunas de las propuestas de Millás para el 26º PHotoESPAÑA.

‘El bosque en los ojos’ puede verse en la sala de exposiciones de la Oficina de Turismo de San Benito, con entrada gratuita, de lunes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas y domingos de 10:00 a 14:00 horas.

Por último, la verja exterior del Campo Grande expone la serie del fotógrafo mexicano Cristóbal Asencio ‘Las flores mueren dos veces’. Formada por 16 piezas, el proyecto explora la relación con su padre, llena de pérdida, silencio, muerte y reconciliación. Ascencio crea una representación tridimensional de un jardín mediante fotogrametría para abordar todos esos temas desde la memoria representada en las plantas que cultivaba su padre y que aún hoy siguen vivas.

Festival PHotoESPAÑA

Fundado en 1998, PHotoESPAÑA es una de las principales citas de otografía y artes visuales del mundo. El festival ha programado más de 1.800 exposiciones con más de 4.000 autores, visitadas por más de 16.000 personas.

PHotoESPAÑA, con sede en Madrid, está presente en otras ciudades como Zaragoza, Santander o, desde hace tres años, Valladolid.

En su 26ª edición, y bajo la nueva dirección artística de María Santoyo, el certamen busca expandir la noción de la fotografía y mostrar la diversidad de esta práctica artística, con especial atención a los nuevos formatos y canales de creación, a las figuras emergentes y a las grandes firmas que, en las últimas décadas, han contribuido a la consolidación de la fotografía como un arte atemporal.

Universijazz, el Festival Internacional de Jazz de la Universidad de Valladolid, vuelve una nueva edición, y ya son veintidós, con una programación con figuras relevantes del panorama jazzístico internacional. Paquito D´Rivera, Cubanía-Irakere Masters, Eddi Henderson & Steve Davis y Janis Siegel, vocalista premiado con nueve Premios Grammy y componente de la emblemática “The Manhattan Transfer”, son los artistas que participan en esta vigésimo segunda edición del 16 al 19 de julio. Este año como novedad, el festival se traslada al patio del Colegio San José, junto al Palacio de Santa Cruz de la UVa. 

La nueva ubicación es un espacio céntrico, de fácil acceso y perfectamente adecuado para disfrutar de las actuaciones, y “con ella se abre una puerta a la colaboración cultural”. Así lo han comunicado en la presentación oficial ofrecida para dar a conocer el contenido de la programación, que se ha celebrado en los jardines del Palacio de Santa Cruz, en la que no faltó la interpretación de una pieza musical del saxofonista y director del festival José Luis Gutiérrez, quien detalló el contenido de las actuaciones. El acto de presentación estuvo presidido por la vicerrectora de Comunicación, Cultura y Deporte, Rebeca San José Cabezudo, quien dijo que “hemos llegado a convertirla en una cita imprescindible para los amantes del jazz”. 

La representante de la UVa explicó que el aforo de este año cuenta con mil localidades, cuyas entradas en venta anticipada estarán disponibles a partir del 1 de julio en https://entradas.uva.es , además de 200 abonos para todo el festival, que “se agotan rápidamente”, aunque añadió que habrá disponibles 50 entradas antes del evento que se pueden adquirir en taquilla. 

También contó con la intervención de la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, Irene Carvajal Crusat, institución colaboradora, que expresó su agradecimiento a la universidad por tender ese “guante” de colaboración con el ayuntamiento, para continuar con las palabras de elogio hacia el director artístico del festival, al que definió como “un referente internacional del jazz en Valladolid, claro ejemplo del talento que tenemos aquí, al que tenemos que retener y no se nos vaya”.

El acto contó con la asistencia de la directora del Colegio San José, María Jesús Pardo, a quien las distintas intervenciones enviaron también sus respectivas palabras de agradecimiento por ceder su espacio para esta actividad, dado que este año el antiguo escenario, el Patio de San Benito, no ha podido acoger esta edición al encontrarse en obras, por lo que “hemos cambiado de santo, de San Benito a San José”, expresó con humor José Luis Gutiérrez. De hecho, ha sido elegido por su capacidad, ubicación, ya que está enclavada en el centro y es accesible al contar con parada de autobús, y “son nuestros vecinos”, refiriéndose la vicerrectora de la UVa a la cercanía del Palacio de Santa Cruz, sede del Rectorado de la UVa. 

Artistas del Universijazz

PAQUITO D´RIVERA, leyenda viva de la historia del saxofón y del clarinete, será el encargado de levantar el telón de esta edición 2024. El martes 16 de julio, será la tercera ocasión en que el prestigioso jazzista cubano, se subirá, una vez más, al escenario del Universijazz, convirtiéndose así en el único músico que ha actuado en tres ocasiones en la historia de este festival. Estará acompañado por Pepe Rivero al piano y Sebastián Laverde al vibráfono. Como presencia especial, se añadirá la vocalista Ángela Cervantes.

El miércoles 17 de julio será el turno de CUBANÍA -Irakere Masters-. Este concierto es una novedad en la historia del Universijazz. Por primera vez el festival propone la creación de un concierto específico para esta programación. Un estreno que reunirá a nueve maestros que han tocado en la mítica banda Irakere.

Sin duda la formación de latín Jazz más famosa de la historia, por la que han pasado auténticas leyendas como Chucho Valdés, Arturo Sandoval oel propio Paquito D’Rivera que, como hemos mencionado, actúa el día anterior. Cubanía, Irakere Masters será un concierto que durante este verano sólo se podrá disfrutar en el Universijazz.

El jazz clásico, Hard Bop de altos vuelos, llega el 18 de julio de la mano del quinteto de EDDIE HENDERSON & STEVE DAVIS. Eddie Henderson es una leyenda de la trompeta del jazz. 83 años de historia compartiendo escenario con auténticos mitos como: Duke Ellintong, John Coltrane, Miles Davis o Thelonious Monk, los cuales también fueron sus pacientes, puesto que Eddie Henderson, además de gran músico, también es psiquiatra y por su consulta pasaron sus compañeros músicos. No me puedo imaginar lo fascinante que sería dar un paseo por las mentes de estos gigantes del jazz.

El trombonista Eddie Davis formó parte junto a Henderson de los míticos Jazz Messengers de Art Blackey. JANIS SIEGEL fue una de las integrantes de la banda The Manhattan Transfer, probablemente el grupo vocal más prestigioso de la historia del jazz. Janis entró en The Manhattan Transfer en 1972 y permaneció más de cuarenta años hasta su disolución. Durante todo ese tiempo no cesaron las giras mundiales y los grandes éxitos. Llegó a ganar la increíble cantidad de diez premios Grammy.

Actualmente Janis Siegel continúa su carrera en solitario, interpretando composiciones de la estética de los Manhattan Transfer y adentrándose en la emoción de otros mundos musicales como Brasil o el Caribe.
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Martes, 16 de julio.21,30 h.

• PAQUITO D’RIVERA TRÍO
Feat: ÁNGELA CERVANTES
Miércoles, 17 de julio. 21,30 h.

• CUBANÍA
Irakere masters
Jueves, 18 de julio.21,30 h.

• EDDIE HENDERSON &STEVE DAVIS QUINTET
Viernes, 19 de julio. 21,30 h.

• JANIS SIEGEL
The Manhattan Transfer

VENTA DE ENTRADAS

Desde el 1 de julio - Venta anticipada de entradas - https://entradas.uva.es
Precio:
Entrada: 20 euros (+ gastos de gestión)
Abono: 70 euros (+ gastos de gestión)
Taquilla:
Se reservarán 50 entradas para cada concierto en la taquilla del
Colegio San José de 19:00 a 21:30 h.
Entrada: 25 euros
*Entradas no numeradas
 

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, el director del Teatro Calderón, José María Viteri, han presentado esta mañana el musical Chicago acompañados por la actriz protagonista, Teresa Abarca, y el director del montaje, Víctor Conde. La propuesta, enmarcada en la programación de ferias del teatro, podrá verse en Valladolid del 4 al 8 de septiembre.

La producción que recalará en la capital del Pisuerga es la misma que se representa en el Ambassador Theatre de Nueva York, en el corazón de Broadway, y que ya ha sido visto por más de 34 millones de espectadores. Escrito por Fred Ebb y Bob Fosse, con música de John Kander y letras de Fred Ebb, Chicago ha sido galardonado con seis premios Tony, dos premios Olivier y un Grammy, entre más de 60 premios internacionales. 

El musical tiene todos los elementos que convierten a Broadway en la cuna de los mejores musicales: una historia universal de fama y fortuna, una partitura mítica y una coreografía reconocida entre las mejores de la historia.

Ambientada en medio de la extravagante decadencia de los años 20, Chicago cuenta la historia de Roxie Hart, ama de casa y bailarina de un club nocturno, que asesina con malicia a su amante cuando él amenaza con abandonarla. Desesperada por evitar la condena, Roxie engaña al público, a los medios de comunicación y a su compañera de celda y rival, Velma Kelly, y contrata al abogado más habilidoso de la ciudad de Chicago, Billy Flynn, quien convertirá su crimen en una cortina de humo de titulares sensacionalistas.

Entradas ya a la venta

Las entradas para el musical, que pondrá el broche de oro a las fiestas de la Virgen de San Lorenzo, están ya a la venta en las taquillas del Teatro Calderón y en su página web a partir de 40 euros. 

El centro ha programado un total de ocho funciones, el miércoles 4 y el jueves 5 a las 20:00 horas y del viernes 6 hasta el domingo 8 a las 17:30 y 21:00 horas.

El Museo de la Ciencia de Valladolid – Fundación Municipal de Cultura organiza, durante el mes de julio, la escuela de verano ‘Encuentra el auténtico tesoro de Indiana Jones’. Una propuesta asociada a la exposición ‘En busca de los tesoros perdidos’, ubicada en la Sala L/90º del Museo.

Los talleres, dirigidos a niños y niñas de entre 7 y 12 años, se desarrollarán en 2 sesiones, los miércoles y jueves de julio, de 11:30 a 13 h (3 - 4, 10 - 11, 17 -18 y 24 - 25 de julio) .

Los miércoles los inscritos descubrirán la exposición ‘En busca de los tesoros perdidos’ y participarán en un juego de pistas en torno a la muestra; mientras que los jueves, los jóvenes exploradores podrán diseñar sus propias historias inspiradas en las aventuras de Indiana Jones gracias al taller de creación de cómics LEGO.

El precio total de la escuela, que incluye los 2 días, es de 13 € para el público general y de 11 € para las personas inscritas como ‘Amigos del Museo’. La inscripción debe realizarse en la recepción del Museo, en horario de apertura del mismo. Las plazas son limitadas.

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha entregado los galardones del XL Premio de Pintura Rápida San Pedro Regalado en un acto celebrado esta mañana en el Salón de Recepciones del Ayuntamiento de Valladolid, con la presencia de los artistas reconocidos en las diferentes categorías del certamen.

En la categoría para adultos, el gijonés Diego Fernández González-Colume ha recibido el primer premio dotado con 1.400 euros y una placa conmemorativa.

El segundo premio ha ido a parar a las manos del segoviano Raúl Sánchez Muñoz, que ha recibido una placa conmemorativa y 1.100 euros de premio.

El tercer premio de la categoría lo ha recibido el también segoviano Pedro Cebrián Redondo, dotado de 700 euros y una placa conmemorativa.

Por último, la gijonesa Montserrat Valera Mud y la granadina María José Muñoz Arias han recibido dos cuartos premios dotados con 300 euros y un vale canjeable por material de pintura y dibujo.

Categoría Juvenil

En la categoría juvenil de 11 a 16 años, Amelia Díaz Díez, de Arroyo de la Encomienda y 14 años de edad, ha recibido el primer premio valorado en 150 euros canjeables por material de pintura y dibujo.
Mientras que el segundo premio ha ido a parar a manos del vallisoletano Gonzalo Sanz Hernández, de 15 años, que ha recibido 75 euros canjeables por material de pintura y dibujo.

Categoría Infantil

En categoría infantil, de hasta 10 años, el vecino de Arroyo de la Encomienda Rodrigo Miguélez de Fuentes (10 años), ha recibido el primer premio, 125 euros canjeables por material de pintura y dibujo.

El segundo premio ha recaído en el vallisoletano de 7 años Fernando Ramos González, que ha conseguido 60 euros canjeables en material de pintura y dibujo.

En esta edición del Premio de Pintura Rápida de San Pedro Regalado participaron un total de 166 personas, 34 más que en la edición del año 2023, distribuidas en las tres categorías contempladas en la convocatoria: 99 en adulto, 29 en juvenil y 38 en infantil.

Las obras del certamen, organizado por la Fundación Municipal de Cultura y celebrado con motivo de la festividad del patrón de la ciudad, estuvieron inspiradas en el entorno de San Benito, desde el Mercado del Val a la Plaza del Poniente.

El jurado estuvo formado por:
- Irene Carvajal Crusat. Presidenta de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid.
- María Mozo García. Técnico del programa europeo CreArt en la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid.
- Beatriz Pastrana Salinas. Técnico de exposiciones Museo Patio Herreriano de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid.
- Helen Fernández. Artista y presidenta de la asociación Unión Artística Vallisoletana.
- César Varela Martín. Artista y comisario ‘Festival CreaVA’.

Las propuestas organizadas por la Fundación Municipal de Cultura con motivo de la fiesta de San Juan reunieron a casi 30.000 personas en torno a una programación que, por primera vez, se amplió más allá del tradicional encuentro nocturno en la playa del Pisuerga con actividades en horario de mañana para dar cabida al público familiar.

La incorporación de actividades orientadas al público familiar para que toda la ciudadanía pudiera disfrutar de esta fiesta fue una de las novedades más valoradas por el público este año, con una asistencia superior a las 3.000 personas.

“No fueron pocos quienes se acercaron a miembros de la organización para agradecer que la fiesta de San Juan se abriera, por fin, al público familiar”, señala la concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, quien valora de forma muy positiva el éxito de asistencia en las propuestas familiares.

La Plaza del Poniente se convirtió, gracias al patrocinio de Aquavall, en el escenario principal de citas pensadas para público de todas las edades. “Espectáculos de magia, conciertos y juegos familiares; propuestas para niños y mayores, y su extenso horario, que se alargó desde mediodía y hasta entrada la tarde, han hecho posible que, por primera vez, el público familiar forme parte de esta celebración”, celebra la edil.

La jornada continuó en la playa fluvial y el entorno del parque de Las Moreras que fueron, un año más, epicentro de la Noche de San Juan con la tradicional hoguera y dos escenarios dedicados a la música electrónica.

Los Djs de la ciudad pusieron banda sonora a una cita que congregó a más de 25.000 personas, según datos proporcionados por la Policía Municipal, y que transcurrió sin incidentes. Otra de las novedades de este año, incorporadas para conseguir una velada sin altercados, fue la instalación de una ‘Oficina de Auxilio a Víctimas de Delito’, formada por agentes de la Policía Municipal y la Policía Nacional, para reforzar el dispositivo de seguridad y atender a los asistentes ante cualquier incidente que pudiera producirse.

La celebración, concluye Carvajal, transcurrió “con normalidad”, a pesar del elevado número de asistentes, lo que agradece “tanto a la ciudadanía como a los trabajadores que velaron por la seguridad de los presentes”.

El Museo de la Ciencia organiza mañana martes, a las 19:00h, la charla didáctica ‘Tras las huellas de Arquímedes’. Un encuentro asociado a la exposición ‘En busca de los tesoros perdidos’ en el que el físico Santiago Velasco hablará de Arquímedes, el famoso genio de Siracusa que tiene un papel relevante en la última película de la saga de Indiana Jones.

No hay ninguna referencia directa sobre Arquímedes, ni se conserva ningún original de sus obras y, sin embargo, es quizás una de las figuras más populares de la antigüedad y una de las más admiradas por los científicos de todas las épocas.

Basándose en lo que dicen algunos historiadores y lo “que cuenta la tradición”, el conferenciante esbozará pinceladas de la vida y personalidad de este genio; además de hablar de sus obras y de cómo han llegado hasta la actualidad.

Además, Santiago Velasco explicará algunos de los inventos atribuidos a Arquímedes e ilustrará algunos de ellos con experimentos en directo.

Una interesante charla que tendrá lugar en el auditorio del Museo y cuya entrada es gratuita hasta completar aforo.

Currículum Santiago Velasco

Santiago Velasco es licenciado en Físicas por la Universidad Complutense y doctor en Física por la Universidad de La Laguna, además de catedrático jubilado de Física Aplicada en la Universidad de Salamanca.

Ha publicado 3 libros docentes relacionados con la Termodinámica, 5 libros de di-vulgación científica y 13 capítulos de libro y 188 trabajos en revistas del SCI.

Entre los reconocimientos obtenidos, obtuvo el Premio de Física de la RSEF-Fundación BBVA al ‘Mejor artículo publicado sobre Enseñanza’ en la Revista Es-pañola de Física-2009; el primer Premio de Ciencia en Acción 2010 en ‘Experimen-tos de Física’, una Mención de Honor en Ciencia en Acción 2017 por el libro ‘Oír y Ver: 61 experimentos de acústica y óptica’; y el premio de Física 2019 de la RSEF-Fundación BBVA en ‘Enseñanza y Divulgación de la Física’.

Es profesor en el Programa Interuniversitario de la Experiencia de la Junta de Casti-lla y León en la Universidad de Salamanca y en la Universidad Pontificia de Sala-manca.
 

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado hoy en la Casa-Museo Zorrilla la oferta cultural de verano destinada al público infantil, que incluye como novedad principal la actividad 'Comando Pucela'. La propuesta se suma a las escuelas de verano del Museo de la Ciencia y del Museo Patio Herreriano. 

Comando Pucela

"Dar a conocer el patrimonio histórico y artístico de Valladolid es una excelente manera de educar. Mostrárselo a los niños y niñas les ayuda a desarrollar su creatividad, al tiempo que aprenden a respetarlo y quererlo", ha señalado Irene Carvajal durante la presentación. Es el objetivo con el que nace 'Comando Pucela', un programa que propone seis diferentes misiones a lo largo de julio y agosto. Los niños que completen todos los retos podrán conseguir su acreditación como miembros del comando. 

Dirigido a niños de entre 6 y 12 años, se desarrollará en sesiones de lunes a jueves, de 10 a 13 horas. Cada misión constituye una actividad, por lo que cada niño puede inscribirse en todas o en alguna de las misiones libremente. 

Todas las misiones, de carácter gratuito, partirán de la Casa-Museo de Zorrilla. Para participar, es necesario realizar una inscripción previa (máximo de 15 participantes por sesión) en la casa-museo, en su horario habitual (de martes a sábado de 10 a 14 y de 17 a 20 horas y domingos de 10 a 14 horas).

Escuela de verano en el Museo de la Ciencia

Por otro lado, el Museo de la Ciencia de Valladolid organiza durante el mes de julio la actividad ‘Encuentra el auténtico tesoro de Indiana Jones’. Esta propuesta, dirigida a menores entre 7 y 12 años, está asociada a la exposición ‘En busca de los tesoros perdidos’. 

Los talleres se desarrollarán en dos sesiones, los miércoles y jueves de julio, de 11:30 a 13 horas. Las inscripciones deberán realizarse en la recepción del Museo.

Talleres en el Museo Patio Herreriano

El museo apuesta por abrir las puertas del arte contemporáneo a los niños con la actividad ‘Un lugar donde no existe el tiempo’, que invita a descubrir todos los secretos y misterios que esconde el edificio y sus obras de arte. 

El taller, semanal, se repetirá desde el 9 de julio hasta el 9 de agosto. Dirigido a menores entre 6 y 12 años

Otras propuestas culturales para público infantil

A lo largo de la temporada estival, las bibliotecas municipales desarrollarán diferentes actividades culturales dirigidas a niños y familias, como 'La hora del cuento'. Del mismo modo, el jardín romántico de la Casa de Zorrilla organiza citas para niños, jóvenes y familias.