• Aterriza en el vestíbulo del Museo de la Ciencia una maqueta a tamaño real de una de las sondas espaciales Voyager

    La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado hoy en el Museo de la Ciencia de Valladolid - Fundación Municipal de Cultura una maqueta a tamaño real de una de las sondas espaciales Voyager, creada por el Aula de Astronomía de Armilla en Granada.

    El acto ha contado también con la presencia del gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe; y los creadores del proyecto, José Salvador Moral Soriano y Antonio Molina Morillas, miembros del Aula de Astronomía de Armilla en Granada.

    La instalación de esta maqueta pretende rendir homenaje a las misiones Voyager lanzadas por  la NASA en 1977 y que ya están a 25.000 millones de kilómetros de la Tierra. Una ambiciosa misión de exploración de los planetas exteriores de nuestro Sistema Solar que hicieron comprender que aquellos lejanos mundos, poco más pequeños que puntos en los telescopios, eran en realidad mucho más fascinantes, complejos y sorprendentes de lo que nadie hubiese imaginado en aquellos momentos. Hoy, casi 50 años después del lanzamiento, y tras haber traspasado la heliosfera, siguen suministrando información acerca de sus descubrimientos en el medio interestelar. 
    La réplica expuesta, elaborada con el asesoramiento de uno de los mayores expertos en aeronáutica de España, Pedro León, pesa 120 kg y mide aproximadamente 7 metros de ancho por 3 de alto. Además, ha sido construida, en su mayor parte, con materiales reciclados como madera, plástico, PVC o polipropileno.

    Esta reconstrucción permanecerá expuesta en el vestíbulo del Museo, espacio de acceso gratuito, hasta septiembre de 2026. Además, junto a ella, se podrán contemplar 9 grandes paneles informativos con detalles sobre la misión, sus descubrimientos y su impacto científico.
    Esta iniciativa se suma al programa de Planetario de producción propia  ‘Voyager: mensaje en una botella’, y a la réplica del célebre disco de oro, expuesta también en el vestíbulo del Museo. 
    Por un lado, el programa relata el viaje de las Voyager por los diferentes planetas del Sistema Solar y sus descubrimientos; mientras que la reproducción del disco revela  el  singular mensaje que ambas naves transportaban y que pretendía ser una carta de presentación de la humanidad ante un poco probable encuentro con civilizaciones alienígenas.

    Conferencia ‘Sondas Voyager. El viaje más largo de la historia’.  

    Tras el acto de presentación, alrededor de 200 estudiantes de Educación Secundaria Obligatoria (ESO) han asistido en el Auditorio del Museo a la charla ‘Sondas Voyager. El viaje más largo de la historia’.  Una conferencia en la que Pedro León, autor del libro ‘Viajes interestelares, historia de las sondas Voyager’, ha repasado la apasionante historia de las sondas Voyager, las naves más míticas de la exploración espacial. 
    Un viaje que según el experto “se consideraba imposible, y que mostró el aspecto de los planetas gigantes, sus anillos y sus lunas, para finalmente salir de nuestro Sistema Solar”.

  • Abierta la convocatoria para el quinto festival de arte en el espacio urbano Ephemera

    Ephemera Phestival, el programa de intervenciones efímeras y site-specific en el espacio público, volverá a convertir las calles y el mobiliario urbano de la ciudad en una galería de arte contemporáneo y escaparate del talento vallisoletano.

    La Fundación Municipal de Cultura (FMC) y el proyecto europeo CreArt abren la convocatoria para la selección de los seis artistas que formarán parte de esta quinta edición, con el objetivo de promocionar a los creadores locales, promover un espacio de encuentro entre ciudadanos y artistas y fomentar la creatividad.

    Las intervenciones, que se desarrollarán entre el 1 de junio y el 11 de julio, se diferencian en dos categorías según el espacio a intervenir. La primera de ella, centrada en cuadros eléctricos situados en el centro de la ciudad, seleccionará un máximo de tres artistas y cada uno intervendrá en dos estructuras. Cada creador recibirá 700 euros en concepto de honorarios y costes de producción.

    En segundo lugar, se elegirán tres proyectos de intervenciones efímeras en el espacio urbano. En este caso concreto, se pueden presentar desde propuestas de muralismo y artes plásticas a intervenciones de artes escénicas, música, videocreación y otros lenguajes creativos. Cada proyecto seleccionado (un máximo de tres) recibirá 800 euros en concepto de honorarios y hasta 700 euros por gastos de producción.

    Proceso de inscripción

    Los artistas nacidos o residentes en Valladolid (provincia) que deseen participar en Ephemera, de forma individual o colectiva; pueden presentar sus propuestas a través del formulario en la página web de CreArt hasta las 23:59 horas del 10 de mayo, junto con un portfolio con documentación sobre el proyecto y otros trabajos anteriores. Podrán, además, presentar candidaturas a las dos categorías que recoge la convocatoria.
    Un comité designado por CreArt Valladolid valorará las propuestas en base a su creatividad y nivel de innovación, su capacidad de adaptación a diferentes superficies y espacios, su integración en el espacio urbano y la comunidad y su viabilidad.

    No podrán ser seleccionados los artistas que hayan participado en la última edición de Ephemera.

    La selección de proyectos se anunciará antes del 14 de mayo y todos los inscritos serán avisados por correo electrónico.

  • El Museo de la Ciencia de Valladolid inaugura la exposición temporal ‘STROM – Astronomía inclusiva’

    La concejala de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, Irene Carvajal Crusat, ha inaugurado hoy en el Museo de la Ciencia de Valladolid - Fundación Municipal de Cultura la exposición temporal ‘STROM - Astronomía inclusiva’. Una muestra, producida por el Donostia International Physics Center (DIPC), que incluye experiencias táctiles, sonoras y audiovisuales sobre el Universo. 

    El acto ha contado también con la presencia del gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe; el director del Donostia International Physics Center (DIPC), Ricardo Díez Muiño; y la comisaria de la muestra y miembro de departamento de Comunicación y Divulgación del DIPC, Valentina Rodríguez Castro. 

    Esta exposición, en la que ha colaborado el Museo de la Ciencia de Valladolid, ofrece un sorprendente viaje por el cosmos, desde nuestro Sistema Solar hasta los confines conocidos del Universo, donde los agujeros negros, los neutrinos y la materia oscura serán algunos de los protagonistas. 

    Mediante experiencias interactivas y multisensoriales, y un discurso planteado por capas, los visitantes descubrirán tanto conceptos básicos de astronomía como la investigación más avanzada en el campo de la astrofísica desarrollada en el País Vasco.

    El objetivo fundamental de esta exposición es garantizar el acceso universal al conocimiento científico, eliminando barreras físicas y sensoriales. 

    Para ello, el recorrido incluye paneles de información táctiles y con tipografías accesibles, códigos QR con acceso a audioguías para personas con discapacidad vi-sual, y contenidos audiovisuales con signoguías, subtitulado y bucle magnético.

    De esta forma, entre otras experiencias, los visitantes podrán recorrer con sus manos la forma de las constelaciones y galaxias, escuchar la actividad del Sol o presenciar, a través de representaciones visuales accesibles, fascinantes procesos cósmicos como la formación de un agujero negro. Una propuesta que permite des-cubrir el Universo desde una perspectiva inclusiva y envolvente.

    La exposición ‘STROM - Astronomía Inclusiva’ se alinea con los valores de accesibilidad del Museo de la Ciencia de Valladolid y con su programa ‘Ciencia con diferencia’, una iniciativa que integra recursos educativos y expositivos para personas con diferentes capacidades.

    La exposición estará disponible en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo hasta el 2 de noviembre de 2026, y se podrá acceder a ella con la adquisición de la entrada combinada del Museo. El acceso para las personas inscritas como ‘Amigos del Museo’ será gratuito.

    Colaboraciones y desarrollo de la muestra

    La exposición ‘STROM - Astronomía Inclusiva’ ha sido posible gracias a la participación de distintas instituciones y personas que llevan años trabajando para acercar la astronomía a personas con discapacidad, especialmente visual. 

    Entre las colaboraciones destacan la maqueta táctil de formación planetaria desarrollada por el Núcleo Milenio de Formación Planetaria (NPF), los modelos táctiles del Sistema Solar desarrollados por el Planetario de Medellín junto al Giant Magellan Telescope (GMTO), los sonidos del Sol producidos por el Instituto de Estudios Astrofísicos de la Universidad Diego Portales (UDP) y las galaxias 3D del proyecto AstroBVI, financiado con la ayuda de la Consejería de Universidad, Investigación e Innovación de la Junta de Andalucía y la Unión Astronómica Internacional. 

    Además, el estelario táctil es una donación del MediaLab de Tabakalera y las guías didácticas que acompañan la exposición son una contribución del Planetario de Pamplona y Aranzadi. 

    El diseño y la producción de la exposición han estado a cargo de la empresa Morgancrea, mientras que el comisariado ha estado en manos de la encargada de comunicaciones y divulgación del DIPC Valentina Rodríguez y de la astrónoma Ikerbasque del DIPC Dra. Silvia Bonoli.

  • El Museo de la Ciencia instala en su exposición permanente la primera Tabla Periódica del mundo en lengua de signos

    La concejala de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, Irene Carvajal Crusat, y la coordinadora de Educación del Museo de la Ciencia y responsable de su plan de accesibilidad, Beatriz Gutiérrez Alberca, han inaugurado hoy en el Museo de la Ciencia de Valladolid - Fundación Municipal de Cultura la primera Tabla Periódica del mundo traducida a lengua de signos. 

    El acto ha contado también con la presencia del gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe; de los investigadores del Departamento de Ciencias de la Educación de la Universidad de Oviedo y responsables de la traducción, Aránzazu Valdés González y Javier Martín Antón; y de diferentes autoridades del ámbito civil y académico de nuestra comunidad.

    Esta herramienta didáctica es fruto del trabajo del equipo de investigación ‘Mis Manos Hablan’ de la Universidad de Oviedo, que ha logrado traducir por primera vez en el mundo los nombres de los 118 elementos químicos a una lengua de modalidad viso gestual, marcando un hito para las lenguas signadas y para la inclusión educativa. 

    Aunque esta tabla Periódica ha sido ya instalada en España en la Facultad de Formación del Profesorado y Educación y en la Facultad de Química en Oviedo, es el Museo de la Ciencia de Valladolid el primer espacio museístico, a nivel mundial, en acoger este recurso de forma permanente en sus instalaciones. 

    Tendrá unas dimensiones de 4 x 2,30 metros y estará ubicada junto a la Tabla Periódica interactiva de sala ‘La Química a escena’.

    Esta acción está incluida en el plan de accesibilidad del Museo ‘Ciencia con diferencia’ cuyo objetivo es acercar la Ciencia a personas con diferentes capacidades.

    Desarrollo del proyecto

    La Federación Mundial de Sordos estima la existencia de más de 300 lenguas de signos y unos 72 millones de personas signantes en el mundo, lo que dimensiona el alcance potencial de esta contribución. En España, la Ley 17/2007 reconoce la Lengua de Signos Española (LSE) y la Lengua de Signos Catalana (LSC), si bien en ámbitos altamente especializados persisten carencias léxicas que dificultan el acceso pleno a la información científica. 

    El trabajo de investigación de esta iniciativa partió de un análisis riguroso del léxico en LSE y de la constatación de que no existía una traducción completa y sistemática de la Tabla Periódica en ninguna lengua signada del mundo. 

    A partir de ahí, el equipo desarrolló un método lingüístico y didáctico que culminó en la propuesta de 118 signos en LSE, uno por cada elemento químico. Un procedimiento que es extrapolable a otras lenguas de signos y al sistema de signos inter-nacional, lo que amplificaría el impacto del resultado.

    Desde una perspectiva pedagógica, la disponibilidad de signos específicos para los elementos químicos mejora la precisión y reduce la ambigüedad en el aula frente a prácticas como el deletreo o el uso exclusivo de símbolos, que resultan tediosos y poco eficaces en procesos de enseñanza aprendizaje. La metodología diseñada permite unificar criterios y facilitar la interpretación en contextos educativos, museísticos y divulgativos.

    El proyecto ha sido publicado en revistas de alto impacto de su área de conocimiento y cuenta con el respaldo de la Real Sociedad Española de Química, el Real Consejo General de Colegios Oficiales de Químicos de España, el Grupo de Asociaciones de Química de España, el Consejo General de Farmacéuticos de España, el Colegio de Químicos de Asturias y León, el Colegio de Farmacéuticos de Asturias y la Asociación de Químicos del Principado de Asturias. 

    Asimismo, varias multinacionales líderes del sector químico y farmacéutico han ex-presado su apoyo a la difusión de la investigación, como DuPont y Perimeter Solutions. Por su parte, Bayer, en línea con su estrategia de sostenibilidad y acercamiento de la ciencia, se ha sumado al proyecto para favorecer su divulgación, con el objetivo de contribuir al desarrollo de un lenguaje científico más inclusivo.

    El equipo ‘Mis Manos Hablan’ ha destacado en los últimos años por acciones que visibilizan a la comunidad sorda. En 2023, con motivo de la onomástica de la Princesa de Asturias, colaboró con el Real Cuerpo de la Nobleza del Principado de Asturias y la Federación de Personas Sordas del Principado de Asturias para proporcionar el signo personal de la princesa Leonor de Borbón y de la infanta Sofía, una iniciativa de alto valor simbólico para la normalización del uso de la LSE.

  • Horario de los museos por Semana Santa

    Los museos y salas municipales de exposiciones de la Fundación Municipal de Cultura (FMC) abren sus puertas con horarios especiales durante esta Semana Santa: 

    Museo Patio Herreriano

    El museo vallisoletano abre sus puertas de forma extraordinaria el Jueves y Viernes Santo, de 11:00 a 20:00h (apertura ininterrumpida); mismo horario que tendrá el sábado 4 de abril (domingo 5, de 11:00 a 15:00h y lunes 6, cerrado).

    Estos días podrás descubrir la obra de Esther Gatón y Núria Fuster, artistas que presentan exposiciones concebidas para algunos de los espacios más singulares del Patio Herreriano; visitar la primera muestra institucional individual de escala relevante dedicada a Moisès Villèlia en casi 30 años, empaparte del universo creativo de Carlos León y Xisco Mensua y disfrutar de nuevas lecturas de las obras de la Asociación Colección Arte Contemporáneo con un diálogo entre Daniel Canogar y Gustavo Torner y con la ambiciosa muestra 'Es solo una sensación'.

    Museo de la Ciencia

    El centro amplía su horario en Semana Santa: los días 2, 3 y 4 de abril abrirá de 10:00 a 19:00h y su Casa del Río, de 10:00 a 14:30 y de 16:30 a 19:00h.

    Una visita para descubrir y aprender, de forma interactiva y en familia, sobre la energía, la química, las matemáticas, el sistema nervioso o los ecosistemas fluviales. Además, estos días podrás 'viajar al espacio' con la exposición 'Astronautas' y dejar volar tu imaginación con su programación especial de Planetario. 

    Salas Municipales de Exposiciones de Las Francesas, La Pasión y Casa Revilla

    Abrirán hasta el domingo de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30h. Esta Semana Santa, la sala de Las Francesas estrena 'Miradas diferentes', con un centenar de imágenes realizadas por miembros de la Asociación Fotográfica Vallisoletana. Por otro lado, en la sala de La Pasión podrás descubrir el papel de mujeres determinantes en la historia del arte como Maria Sibylla, Ethel Gabain, Françoise Gilot o Cècile Reims. Este domingo, además, se despide de la Casa Revilla la exposición 'Don Narciso, su vida y su obra', que revisita la figura del ilustre vallisoletano en su 150 aniversario. 

  • La Sala de Exposiciones de las Francesas presenta cien ‘Miradas diferentes’ de la Asociación Fotográfica Vallisoletana

    La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado esta mañana la nueva muestra de la Sala Municipal de Exposiciones de Las Francesas – Fundación Municipal de Cultura (FMC), ‘Miradas diferentes’, una propuesta que invita a descubrir la forma de observar e interpretar la realidad de los socios de la Asociación Fotográfica Vallisoletana, cuyo presidente, Ángel Pérez, ha acompañado a la edil en el acto.

    La exposición, que podrá visitarse en este espacio con entrada gratuita hasta el 26 de abril, reúne una selección de cien fotografías realizadas por 56 miembros de la asociación, que refleja la diversidad de sensibilidades, estilos y temáticas que conviven en la fotografía contemporánea. 

    Cada imagen representa una mirada única y, como reza el título de la muestra, diferente: un instante detenido, una emoción capturada o una historia sugerida mediante el juego de la luz, el encuadre y el momento preciso.   La exposición invita al espectador a detenerse y mirar con calma para descubrir cómo una misma realidad puede generar diferentes interpretaciones según la mirada de quien se sitúa detrás de la cámara. 

    Los autores presentes en la exposición son Abel Andrés Melero, Alberto Rico Vélez, Alfredo Moro Espinosa de los Monteros, Pedro García de la Fuente, Ángel Pérez Gómez, Francisco J. Hernández Gago, Agustín Hernández Sánchez, Raúl Recio Villalar, Alicia Merino López, María del Carmen Lázaro Rioja, Sara Rivas González, Luis Manuel Garrote Mozo, Paqui Almendro Villegas, Juan Antonio Manso Renedo, Pablo Miranda Barroso, Julia García Martín, Beatriz Gómez Zazurca, Luisa Valares Fabregat, Óscar Monedero Alonso, María Lourdes Buenaposada Maeso, Sonia Aparicio Alonso, Isabel González Román, Pablo Cabria García, José Luis Álvarez Muñoz, Antonio Quintero Acero, Emilia Villalba García, Teresa Guerra Maroto, Eva Alonso Gutiérrez del Olmo, Rafael Pablos Fernández, Conchita García de Diego, Antonio Martín López, Teodoro Ruiz Gómez, Miguel Ángel Cruz Sánchez, Luis García Juárez, Pablo Álvarez Alvariño, Francisco Javier Robles Martínez, Marcin Kasperek, Carlos Garnacho García, Miguel Ángel Lobete Pajares, Jesús García García, María José Sanz Pardo, Francisco Javier Rodríguez Conde, Isidoro Galindo del Valle, Santiago Martín Martínez, Rut Alonso Zumel, María Eugenia Parra Olmedo, Francisco Javier Ortiz Fernández, Antonio Vallano López, Alfonso Enrique Caño Sánchez, Ángel Barbero Cubas, José Antonio Montenegro Pedriza, Julio Alonso Zancada, Carlos Gutiérrez Rodríguez, Fermín Losada Pascual, Maribel Barajas de Frutos y Carlos Blanco Fernández. 

    Con esta exposición, la Fundación Municipal de Cultura continúa reforzando su apoyo al tejido creativo local, ofreciendo un escaparate para el talento con sello vallisoletano y un foro de encuentro entre artistas y ciudadanos. 

    Sobre la Asociación Fotográfica Vallisoletana

    Fundada en 1952 y con antecedentes que se remontan a 1945, la Asociación Fotográfica Vallisoletana es una de las entidades fotográficas más antiguas de España. Desde su creación, trabaja por la promoción, difusión y desarrollo de la fotografía como un espacio de referencia para profesionales y aficionados. 

    Información práctica

    ‘Miradas diferentes’ puede visitarse en la Sala de Exposiciones de Las Francesas, con entrada gratuita, hasta el 26 de abril. El horario del centro es de martes a domingo y festivos de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30h.
     

  • El Museo Patio Herreriano inaugura dos nuevos proyectos de las artistas Núria Fuster y Esther Gatón

    El Museo Patio Herreriano de Valladolid acoge, hasta el 13 de septiembre,  dos nuevos proyectos expositivos firmados por Núria Fuster y Esther Gatón que refuerzan el interés del museo por el objeto físico, la materia y la revisión del espacio escultórico en el arte contemporáneo español.

    Bajo el título '(          ) – Aire que yo respiro -', la artista alicantina residente en Berlín, Núria Fuster, interviene los espacios más emblemáticos del museo: la Capilla de los Condes de Fuensaldaña, la Sala 9 y el claustro. Fuster propone una profunda reflexión sobre la maleabilidad de la materia y su relación con el cuerpo y reivindica el aire como un espacio de convivencia política y social.

    En la Capilla de los Condes de Fuensaldaña se ubica la pieza central de la muestra: una escultura monumental que comparte título con la exposición, '(              ) – Aire que yo respiro -'. Realizada específicamente para este espacio, la obra consta de una estructura de acero inoxidable y aluminio que alberga un globo hinchable. Mediante un inflador programado y la acción de la gravedad, la pieza se expande y contrae rítmicamente, dotando al aire de una "constante vital" que simula la respiración.

    El recorrido continúa con 'Aeroesfera electrodoméstica', una de las obras cinéticas donde Fuster anima objetos cotidianos. En esta pieza, una silla de oficina convencional parece adquirir vida propia al "respirar" a través de tubos de caucho natural conectados a un compresor, creando una poética entre lo tecnológico y lo mundano.

    En la Sala 9 reúne, además, un conjunto de nueve esculturas cinéticas, 'Aireadoras', que hacen girar bolsas de plástico para simular el efecto del viento, transformando un residuo cotidiano en un gesto estético. En su conjunto, la propuesta de Núria Fuster remite directamente al poemario Aire nuestro de Jorge Guillén, tratando la respiración como el acto más radical de afirmación vital y al aire como la materia aglutinante que permite nuestra convivencia.

    Fuster, cuya obra ya forma parte de la Asociación Colección Arte Contemporáneo, regresa así al museo con un proyecto específico que de gran escala centradas en la tensión entre lo orgánico y lo tecnológico.

    'Tú, tú, tú, mi incesante' es el título del proyecto de la artista vallisoletana Esther Gatón, comisariado por Rafa Barber Cortell y ubicado en la Sala 8.  Se trata de la primera exposición en la que Gatón, recientemente reconocida con el Premio Cervezas Alhambra de Arte Emergente en la feria ARCOmadrid 2026, muestra obras de diferentes disciplinas. 

    La muestra también hace referencia a un poema de Jorge Guillén y se configura como una invitación a explorar la escala, el tacto y el afecto a través de los objetos. Gatón utiliza el gran tamaño de la sala para combinar, por primera vez, pintura, bajorrelieve y escultura a la vez que trabaja la luz como un material físico que cambia con el movimiento del visitante creando ambientes y contextos diferentes. 

  • El Museo de la Ciencia y Aquavall celebran el Día Mundial del Agua con el reparto de invitaciones y el teatro infantil ‘Planeta azul, cada gota cuenta’

    El Museo de la Ciencia de Valladolid- Fundación Municipal de Cultura se suma, un año más, al Día Mundial del Agua. Una efeméride que tiene lugar cada 22 de marzo y que tiene como objetivo  recordar la importancia del agua y fomentar su gestión sostenible. 

    De esta forma y gracias a la colaboración de Aquavall, el Museo de la Ciencia repartirá a partir del sábado 21 de marzo, a las 10:00h, 200 invitaciones para visitar el Museo al completo. 

    Las entradas podrán disfrutarse, en los horarios habituales de apertura, desde el domingo 22 de marzo hasta el miércoles 1 de abril de 2026 y permitirán visitar, de forma gratuita el Planetario, la Casa del Río, las exposiciones temporales y la exposición permanente del Museo. Esta última parte incluye la ‘Sala del Agua’, un espacio que a través de módulos interactivos pretende trasladar conocimientos claros y precisos acerca de diferentes aspectos relacionados con el agua. 

    Cada adulto podrá recoger un máximo de 2 invitaciones y se entregarán por riguroso orden de llegada a la recepción del Museo.

    Por otro lado, el domingo de 22 marzo, a las 12:00h, el Auditorio del Museo acogerá la obra de teatro ‘Planeta azul, cada gota cuenta’. Una divertida representación, a cargo de Líbera Teatro, en la que el Hada Exagerada y la Elfa Belfa aterrizarán en nuestro planeta para descubrir los secretos del agua y por qué es tan importante cuidarla. El acceso a esta actividad, recomendada para niños y niñas a partir de 4 años, es gratuito hasta completar aforo.

    Estas dos acciones han sido desarrolladas gracias a la colaboración de la entidad pública del agua ‘Aquavall’, institución siempre comprometida con la difusión de actividades medioambientales y educativas organizadas por el Museo.  
     

  • La Fundación Municipal de Cultura abre la convocatoria de subvenciones para asociaciones y de becas de formación para jóvenes artistas

    La Fundación Municipal de Cultura (FMC) del Ayuntamiento de Valladolid ha aprobado la convocatoria para la concesión de subvenciones destinadas a asociaciones culturales y de becas para jóvenes artistas para el año 2026. El importe total que la FMC destinará a través de estas convocatorias para apoyar al tejido cultural local asciende a 62000 euros. 

    La partida destinada a la promoción de la actividad y la dinamización de proyectos culturales en la ciudad a través de su entramado asociativo está dotada con 55000 euros -5000 más que en la convocatoria anterior, lo que supone un incremento el 10%- A través de esta línea, la FMC subvencionará actividades relacionadas con el folclore, las artes escénicas, musicales, plásticas y audiovisuales; la literatura y el fomento de la lectura, la difusión del patrimonio o la divulgación cultural.

    Durante la evaluación de las propuestas que concurran a la convocatoria se valorarán aspectos como la calidad, el interés y la dimensión de la actividad desde un punto de vista cultural y su repercusión para la ciudad de Valladolid; su carácter innovador o calidad de los equipos técnicos y artísticos implicados, entre otros aspectos.

    De estos criterios se desprenderá la puntuación en base a la que se calculará la cuantía final destinada a cada asociación beneficiaria, que podrá cubrir el coste total de la actividad subvencionada siempre que no supere los 6000 euros por entidad. 

    Por su parte, la convocatoria de becas para jóvenes artistas –con un importe de 7000 euros - tiene como objeto fomentar la participación de creadores locales en programas de formación, que pueden ser, tal y como se recoge en las bases, estudios de grado, posgrado o de perfeccionamiento profesional en artes plásticas, es-cénicas, musicales o audiovisuales; dentro o fuera de España. 

    Entre otros requisitos, los beneficiarios deben tener 30 años como máximo y estar empadronados en la ciudad de Valladolid. Además, las solicitudes deberán incluir el programa detallado de la formación para la que se solicita la beca, cuya calidad e interés desde un punto de vista cultural serán evaluados por la comisión de valoración. Esta tendrá en cuenta, asimismo, otros criterios como el desempeño académico del solicitante o su situación económica. 

    Las personas y asociaciones interesadas en solicitar alguna de estas ayudas deben enviar la solicitud a través del apartado ‘ayudas y subvenciones’ de la sede electrónica del Ayuntamiento de Valladolid. El plazo está abierto hasta las 23:59h del 7 de abril.

    Enlaces

  • La Sala de Exposiciones de La Pasión explora el papel determinante de la mujer en la historia del arte con su nueva muestra ‘No solo musas’

    La Sala Municipal de Exposiciones de La Pasión – Fundación Municipal de Cultura (FMC) abre las puertas de ‘No solo musas’, una muestra que reflexiona sobre la mirada de las mujeres creadoras que contribuyeron al desarrollo del arte moderno y contemporáneo. En el acto de apertura de la muestra han estado presentes la concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, y la coordinadora de la muestra, Vega Bautista.

    La exposición, que podrá visitarse en este espacio con entrada gratuita hasta el 12 de abril, presenta la obra de mujeres artistas que, durante siglos, oscilaron entre la visibilidad y el olvido. ‘No solo musas’ pone el foco en trece creadoras que desarrollaron lenguajes propios y que, pese a su relevancia, han quedado relegadas a un segundo plano o han sido recordadas fundamentalmente como amantes o musas de creadores como Diego Rivera, Fernand Léger, Guillaume Apollinaire o Pablo Picasso. 

    Maria Sibylla Merian, Claudine Bouzonnet-Stella, Anna Maria Vaiani, Ethel Gabain, Nadia Léger, Leonor Fini, Sonia Delaunay (Sarah Elivina Stern), Angelina Beloff, Marie Laurencin, Dora Maar, Mily Possoz, Françoise Gilot y Cècile Reims son las artistas reunidas en la exposición. El recorrido expositivo, que abarca diferentes corrientes artísticas y momentos históricos, se articula en torno a estas creadoras y su contribución al desarrollo del arte.  

    Pioneras como la alemana Maria Sibylla Merian, considerada una de las primeras pintoras naturalistas de la historia, que desafió las convenciones de su época al embarcarse en la primera expedición científica a Surinam para documentar cientos de especies; la francesa Claudine Bouzonnet-Stella, una de las figuras más destacadas del grabado, o la italiana Anna Maria Vaiani, que logró el reconocimiento profesional de su trabajo de ilustración científica, excepcional en su época; son las autoras que ponen de manifiesto el papel de la mujer en el arte ya en el siglo XVII.

    La exposición avanza hacia el contexto de las vanguardias del siglo XX con creadoras que desarrollaron trayectorias vinculadas a los movimientos de la modernidad. Entre ellas figuran la artista y litógrafa francesa Ethel Gabain, una de las pocas artistas de su tiempo capaces de vivir de la venta de sus litografías; Nadia Léger, creadora bielorrusa vinculada al suprematismo y cuyo estilo es precursor del arte pop; Marie Laurencin, integrante del círculo de las vanguardias parisinas, o Sonia Delaunay, nacida en la actual Ucrania y considerada una figura clave en el desarrollo del simultaneísmo y del cubismo órfico. Fue, además, la primera mujer a la que el museo del Louvre le dedicó una retrospectiva en vida. 

    Junto a ellas, la muestra reúne a artistas que desarrollaron su trabajo avanzado el siglo XX, como la argentina Leonor Fini, que cuestionó con su obra los roles tradicionales de género; Angelina Beloff, creadora rusa que desarrolló su carrera entre Europa y México; o la parisina Dora Maar, recordada por su trabajo fotográfico enmarcado en el surrealismo.

    La exposición también recupera la figura de Mily Possoz, artista referente del grabado y del arte portugués en el siglo XX, y de dos artistas francesas de dilatada trayectoria que fallecieron ya entrado el siglo XXI: Françoise Gilot y Cècile Reims.

    A través de su legado, ‘No solo musas’ propone una reflexión sobre la necesidad de reconocer la aportación de estas creadoras, de talento reconocido por los creadores e intelectuales coetáneos, pero posteriormente relegadas a un segundo plano. La exposición invita, así, a contemplar el arte desde una perspectiva más amplia, en la que las mujeres dejan de ocupar el papel de inspiración para convertirse en protagonistas de su propia carrera artística. 

    Información práctica

    ‘No solo musas’, producida por c2c Exhibitions, puede visitarse en la Sala de Exposiciones de La Pasión, con entrada gratuita, hasta el 12 de abril. El horario del centro es de martes a domingo y festivos de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30h.

    La FMC organiza visitas comentadas a la muestra, totalmente gratuitas, de miércoles a domingo (excepto días 15 y 18 de marzo) a las 20:00h, sin inscripción previa.

  • El Museo de la Ciencia y el Teatro Calderón suscriben un convenio de colaboración para promocionar el espectáculo de Planetario ‘La primera gran máquina cultural de Valladolid’


    El Museo de la Ciencia de Valladolid y el Teatro Calderón han presentado hoy un convenio de colaboración, que se pondrá en marcha a partir del próximo 16 de marzo, para promocionar el espectáculo de Planetario ‘La primera gran máquina cultural de Valladolid’.

    Este acto ha contado con la presencia de los representantes de ambas instituciones culturales, Beatriz Gutierrez, Luis Fernández Sanjuan y José María Esbec, así como de diferentes artistas y profesionales del ámbito cultural vallisoletano. 

    En virtud de este acuerdo, las 400 primeras personas que adquieran una entrada en la taquilla del Teatro Calderón para cualquiera de los espectáculos incluidos en la temporada 2025/2026, recibirán una invitación para asistir a la proyección de Planetario ‘La primera gran máquina cultural de Valladolid’. Estas invitaciones podrán disfrutarse hasta el 30 de diciembre de 2026, en las fechas y horarios en los que esté programada dicha sesión. 

    El programa ‘La gran máquina cultural de Valladolid’ fortalece el vínculo entre ambas instituciones al ofrecer un recorrido riguroso por la historia del Teatro Calderón, destacando su papel como motor cultural de la ciudad.

    Asimismo, con esta colaboración, el Museo de la Ciencia y el Teatro Calderón refuerzan su compromiso con la difusión cultural y el acceso a propuestas de calidad, ofreciendo al público nuevas experiencias que combinen artes escénicas, divulgación científica e historia local.

    Programa ‘La gran máquina cultural de Valladolid’

    ‘La primera gran máquina cultural de Valladolid’ es un programa de Planetario, creado y diseñado por el Museo, que narra la historia del Teatro Calderón de la Barca, uno de los edificios más emblemáticos construidos en Valladolid durante la segunda mitad del siglo XIX. 

    Con la colaboración en el guion del fallecido escritor y cronista Jesús Anta, este programa repasa la trayectoria del Teatro Calderón: desde la elaboración del primer proyecto a manos del arquitecto Jerónimo de la Gándara, pasando por su exitosa inauguración en septiembre de 1864, hasta llegar a la modificación del escenario y el subsuelo, convirtiéndolo en el teatro de Europa con la maquinaria escénica más moderna de aquella época. 

    Entre otras curiosidades, los espectadores descubrirán que el Teatro Calderón se construyó en el solar que ocupaba la antigua Casa del Almirante o que nació como ‘una casa teatro’ con diferentes dependencias destinadas a que la clase burguesa tuviera su exclusivo lugar de ocio y cultura en la ciudad. 

    Un lugar, de 3.058 metros cuadrados, por cuyo escenario han pasado, entre otros, Julián Gayarre, La Compañía de Ópera Italiana, María Guerrero o Margarita Xirgu. 

    Un programa, de 45 minutos de duración, que ha contado con la interpretación de los artistas vallisoletanos Rosa Manzano, Carlos Pinedo, Jesús Peña y Borja Semprún, de Teatro Corsario; Javier Carballo, de Teloncillo; y Ana Ferradas, alumna del IES Vega del Prado.

    Además, la proyección incluye diferentes dibujos y recreaciones elaborados por estudiantes del IES Vega del Prado, de la Escuela de Arte de Valladolid y de la Escuela Superior de Imagen y Sonido ACEIMAR. 

  • Últimos días para visitar la exposición ‘Gigantes de la Patagonia’ del Museo de la Ciencia

    La exposición ‘Gigantes de la Patagonia’, ubicada en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo de la Ciencia de Valladolid – Fundación Municipal de Cultura, llega a su fin el próximo domingo 15 de marzo. 
    Esta muestra internacional invita a un fascinante viaje por la historia de los dinosaurios más imponentes que habitaron la región patagónica y su sorprendente conexión con las aves actuales. Para ello, la exposición reúne 21 réplicas de esqueletos a tamaño real, realizados a partir de fósiles originales (holotipos), y diferentes reconstrucciones de aspecto hiperrealista.

    Entre otras especies, el recorrido incluye el Giganotosaurus, uno de los mayores depredadores terrestres jamás encontrados; el Carnotaurus, una extraña criatura carnívora  con cuernos y cuerpo ligero; el Megaraptor, ágil y con letales garras; y el enigmático Unenlagia, uno de los dinosaurios con características más similares a las aves. 

    La exposición incorpora también diferentes paneles y vídeos explicativos, una excavación paleontológica infantil, actividades didácticas y diversas zonas en las que poder hacerse fotos.
    Una interesante propuesta que ha recibido, desde su inauguración, cerca de 22.000 visitantes; y que muestra, sin duda, una de las historias más apasionantes de la evolución biológica.

  • El Museo de la Ciencia convoca el XVI concurso de relato breve 'La Ciencia y tú' con el lema 'Cuentos bajo el Sol'


    El Museo de la Ciencia de Valladolid – Fundación Municipal de Cultura convoca el XVI concurso de relato breve ‘La Ciencia y tú’. Un certamen que, bajo el lema ‘Cuentos bajo el Sol’, invita a reflexionar sobre nuestra estrella, fuente de energía y protagonista de fenómenos como fusiones nucleares, erupciones y eclipses solares.

    De esta forma, los interesados podrán desplegar toda su imaginación y utilizar el humor, el terror, el suspense, la evidencia o la ficción para crear historias, llenas de luz, que combinen ciencia e imaginación de forma original y sorprendente.

    En este concurso, que cuenta con la colaboración de Casa Zorrilla y Casio División Educativa, podrán concurrir todas las personas que lo deseen, diferenciándose tres categorías: general (mayores de 17 años), juvenil (de 13 a 16 años) e infantil (de 6  a 12 años). Además, se otorgará un premio especial del público que será elegido a través de las redes sociales del Museo de la Ciencia.

    Todos los interesados pueden enviar sus textos, que deberán tener un máximo de 750 palabras, entre el 5 de marzo y el 21 de abril de 2026, al correo participaciencia@fmcva.org indicando su nombre y apellidos, DNI, teléfono de contacto y fecha de nacimiento.

    Entre otros premios, los participantes podrán ganar telescopios astronómicos, carnés anuales de ‘Amigos del Museo’, calculadoras científicas y libros de divulgación científica dedicados por sus autores. Además, asistirán a la entrega de premios  que tendrá lugar el 15 de mayo de 2026.

    Bases completas del concurso en: www.museocienciavalladolid.es

  • El Museo de la Ciencia de Valladolid pone en marcha el XVI ciclo de conferencias ‘Increíble… pero falso’

    El Museo de la Ciencia de Valladolid- Fundación Municipal de Cultura organiza, a partir del martes 3 de marzo, el XVI ciclo de charlas ‘Increíble… pero falso’. Una iniciativa, desarrollada gracias a la colaboración del Centro Buendía de la Universidad de Valladolid, que tiene como objetivo desmontar, siempre desde el punto de vista científico, falsas creencias que circulan entre la sociedad.

    A través de cuatro interesantes conferencias, que tendrán lugar los martes 3, 10, 17 y 24 de marzo, diferentes expertos reflexionarán sobre la importancia de los ensayos clínicos, la supuesta relación entre los mosasaurios y los dinosaurios, los mitos entorno a los eclipses solares y la mala fama de las matemáticas. 

    De esta forma, Ángela Quintana Vega, bioquímica y Global Development Science Director en AstraZeneca (Cambridge), será la encargada de abrir el ciclo, el martes 3 de marzo, con la conferencia ‘De la hipótesis a la evidencia: la importancia de los ensayos clínicos’.

    En este primer encuentro, el público aprenderá la diferencia entre los tratamientos basados en la evidencia científica y aquéllos que no lo están. Para ello, la ponente explicará cómo una idea científica pasa de ser una hipótesis a convertirse en un tratamiento eficaz gracias a la evidencia que proporcionan los ensayos clínicos y descubrirá que otras prácticas, como la homeopatía, carecen de ensayos clínicos rigurosos que respalden sus supuestos efectos. 

    Por otro parte, el martes 10 de marzo,  Pablo Marcos Rodríguez, físico y divulgador científico especializado en el área de la Paleontología y la Prehistoria, impartirá la charla ‘Mosasaurios al descubierto’; mientras que el martes 17 de marzo, Fernando Jaúregui Sora, astrofísico y divulgador científico especializado en planetarios, hablará sobre los ‘Eclipses: cuando la Tierra, la Luna y el Sol juegan al tres en raya’.

    Por último, el martes 24 de marzo, tendrá lugar la última charla del ciclo ‘Matemáticas, el arte de pensar bien’, a cargo de Nicolás Atanes Santos, divulgador y creador del proyecto Virus Matemático.

    Todas las actividades se desarrollarán en el Auditorio del Museo, a las 19:00h, y la entrada será gratuita hasta completar aforo.

    Breve currículum de Ángela Quintana

    Tras trabajar en diferentes laboratorios, a finales del 2015, Angela Quintana, licenciada en Bioquímica por la Universidad de Salamanca, se incorporó al Hospital Vall d’Hebron de Barcelona como coordinadora de ensayos clínicos de inmunoterapia en diversos tipos de cáncer.

    Mientras desempeñaba esta función, realizó su tesis doctoral centrada en el estudio del sistema inmunitario en cáncer de mama. Tras defender la tesis, inició un postdoctorado en el mismo hospital investigando los efectos secundarios de estos tratamientos, que completó con una rotación externa en los National Institutes of Health (NIH) de Estados Unidos.

    Desde 2021 desempeña el cargo de Global Development Science Director en AstraZeneca, en Cambridge (Reino Unido), donde trabaja en ensayos clínicos de cáncer de mama.

    En 2024 publicó Cienciagramers (Caligrama) y, recientemente, su versión en inglés, Sciencegramers (Springer), obras que reúnen más de cien profesiones para guiar a quienes desean desarrollar una carrera en las ciencias de la naturaleza y de la salud.

  • El embajador de Italia en España visita el Museo Patio Herreriano para conocer la exposición de Chiara Camoni

    El embajador de Italia en España, Giuseppe Buccino Grimaldi, ha visitado esta mañana el Museo Patio Herreriano con el fin de conocer la exposición de la artista italiana Chiara Camoni.

    Durante el recorrido, el embajador ha estado acompañado por la concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal; el gerente de la Fundación Municipal de Cultura, José Ignacio de Uribe, y el director del museo, Javier Hontoria. También han formado parte de la delegación diplomática los consejeros de la Embajada, Matteo Pianca y Antonietta Cornacchia.

    El motivo central de la visita es la muestra dedicada a Chiara Camoni, una de las creadoras italianas actuales más reconocidas por su trabajo con la cerámica, la escultura y las prácticas colaborativas. La exposición, que se puede visitar en los espacios más emblemáticos del museo —la Capilla de los Condes de Fuensaldaña y la Sala 9—, destaca por su vinculación con la naturaleza y la memoria colectiva. Esta propuesta permite al museo cumplir con su objetivo de ofrecer una programación internacional que dialogue de forma decisiva con la tradición y la creación contemporánea.

    El interés principal de la visita reside en la relevancia internacional de Chiara Camoni, quien representará a Italia en la próxima Bienal de Venecia que arrancará el próximo mes de abril, considerada una de las citas más importantes a nivel mundial en el ámbito del arte contemporáneo. El proyecto que la artista presentará en Venecia está íntimamente ligado a la propuesta que actualmente exhibe el Museo Patio Herreriano, la cual ha gozado de una gran aceptación por parte del público.

  • La astronauta Sara García comparte su trayectoria ante un Auditorio repleto

    El Auditorio del Museo de la Ciencia se llenó para escuchar a la astronauta Sara García. Un coloquio, conducido por la periodista Lidia Veiga y que contó con la presencia de decenas de niños y niñas, en la que la investigadora habló sobre su trayectoria profesional, entrenamientos, trabajos de investigación oncológica…

    Además, durante su intervención en el Museo, Sara García recibió los dibujos que cientos de niños y niñas realizaron con motivo de la actividad ‘Misión: dibuja un traje para Sara’. Una iniciativa en la que se proponía a escolares, de entre 5 y 12 años, realizar un dibujo del traje espacial que les gustaría que llevase la astronauta en su próxima misión.

    Este encuentro, estuvo enmarcado el programa de actividades organizado por la Fundación Municipal de Cultura para celebrar el Día Internacional de la Mujer y la Niña en la Ciencia. Una efeméride que tiene como objetivo visibilizar el trabajo de las mujeres que se dedican a las áreas STEM (Science, Technology, Engineering and Mathematics) y crear referentes femeninos para la infancia que puedan contribuir a la elección de carreras profesionales relacionadas con estos ámbitos. 

    La charla está disponible en el canal del Museo de la Ciencia en YouTube.