La Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid comenzará el próximo lunes, 3 de agosto, con el reparto de invitaciones para el concierto de la Joven Orquesta Sinfónica de Sevilla (JOSS), que tendrá lugar el viernes día 7 en el patio de San Benito.

La actuación, que comenzará a las 22:00h (apertura de puertas 30 minutos antes), será el colofón a la tercera edición del Meeting JOSS, un encuentro orquestal de que reúne durante varios días a un centenar de jóvenes instrumentistas, seleccionados mediante audición, para preparar conjuntamente un repertorio sinfónico bajo la tutela de profesores y directores especializados. 

En esta ocasión, y bajo la batuta de Michael Thomas, la formación interpretará la Sinfonía nº 5 de Mahler, una partitura monumental considerada una de las obras más emblemáticas del repertorio sinfónico siglo XX por su fuerza expresiva, su intensidad emocional y una extraordinaria complejidad orquestal, que incluye el célebre Adagietto.

El acceso será gratuito con invitación, disponibles en la Casa Revilla desde el lunes 3 de agosto en horario de 11:00 a 14:00 y de 16:00 a 18:00h, con un máximo de dos por persona. En el caso de no haberse repartido todas las invitaciones, se permitirá la entrada libre al recinto hasta completar el aforo. 
 

El histórico patio de San Benito se convierte desde esta semana en uno de los principales escenarios culturales de Valladolid con el ciclo ‘Noches en San Benito’, una programación musical que ofrecerá cuatro conciertos entre el jueves 9 y el domingo 12 de julio.

Consolidado como una de las citas más destacadas del verano en Valladolid, ‘Noches en San Benito’ reunirá en esta ocasión a Zapata Tenor, Pasión Vega, Mayte Martín y a la fadista Cristina Branco, una de las voces portuguesas más importantes de las últimas décadas. 

El ciclo arrancará este jueves 9 de julio (22:00h) con ‘Gigantes’,  un homenaje a la música en español protagonizado por Zapata Tenor. Acompañado por un cuarteto de cuerda y guitarra, reinterpretará, desde una original mirada inspirada en la música clásica, canciones emblemáticas de Rosalía, Juan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Pablo Milanés, Shakira o Antonio Vega. Definido por el propio intérprete como un espectáculo de ‘música a fuego lento’ en un mundo marcado por la inmediatez, ‘Gigantes’ invita a la escucha reposada de algunas de las composiciones más populares de las últimas décadas. Zapata, uno de los tenores más destacados de la actualidad, ha conquistado con su voz al público de la Opera House de Nueva York, la Ópera de Berlín, el  Theater an der Wien de Viena, la Deutsche Oper am Rhein o el Palacio de Bellas Artes de Bruselas.

El viernes 10 de julio (22:00h) será el turno de Pasión Vega. Reconocida como una de las voces más personales y admiradas de la música española actual, la artista llega a ‘Noches en San Benito’ con ‘Pasión Almodóvar’, un homenaje al universo cinematográfico de Pedro Almodóvar a través de las canciones que han puesto banda sonora a las películas más icónicas del director manchego. Interpretados por la potente y versátil voz de Pasión Vega y un cuarteto liderado por el virtuoso pianista Moisés P. Sánchez, los temas que forman parte de la memoria de varias generaciones dialogan con nuevos matices y acompañan al espectador en un viaje emocional por la filmografía de Almodóvar. 

Le seguirá, el sábado 11 de julio (22:00h), Cristina Branco, una de las voces más reconocidas del fado contemporáneo. La artista portuguesa llegará a Valladolid en el marco de una gira europea que este verano la llevará también a países como Alemania, Francia, Países Bajos o Bélgica. Consolidada como auténtica embajadora de la cultura portuguesa con 18 álbumes publicados y cerca de tres décadas de trayectoria internacional, Branco presentará en directo Mãe, su nuevo trabajo discográfico, un recorrido por el fado tradicional que profundiza en la riqueza emocional y expresiva de este género. 

‘Noches en San Benito’ culminará el domingo 12 de julio (21:30h) con Mayte Martín y su espectáculo ‘Arqueología de lo puro’, una cita que reivindica la esencia del flamenco tradicional. Aplaudida como una de las cantaoras más influyentes de su generación, Mayte Martín profundiza en la herencia de los ecos antiguos del cante para recuperar sus raíces y defender su vigencia artística y emocional. La artista barcelonesa ha desarrollado una dilatada trayectoria en el cante, apuntalada con reconocimientos como la Lámpara Minera, la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes o la Copa Pavón, un histórico premio recuperado en 2025 para rendir homenaje a Mayte Martín.

Las entradas para los conciertos de ‘Noches en San Benito’ pueden adquirirse a través de la página web cultura.valladolid.es (canal con gastos de gestión) y en la taquilla habilitada en el exterior del patio de San Benito, abierta hasta el 8 de julio de martes a sábado de 12:00 a 14:00 y de 18:30 y a 21:00h, del 9 al 11 en horario de 12:00 a 14:00 y de 19:00 a 22:00 y el día 12, de 12:00 a 14:00 y de 19:00h hasta el inicio del concierto. La taquilla admitirá solo pago con tarjeta los días previos a los conciertos, mientras que del 9 al 12, coincidiendo con las actuaciones, se podrá  también pagar en efectivo. 

El precio de las localidades es de 18 euros para los conciertos de Zapata Tenor y Mayte Martín, de 20 euros para el de Cristina Branco y de 35 euros para el de Pasión Vega. 

Música, teatro y poesía convierten el jardín romántico la casa-museo de José Zorrilla en uno de los epicentros del verano en Valladolid durante el mes de julio. El programa ‘Es tiempo de verano en la casa del poeta’ propone más de 15 citas culturales para las próximas semanas, a las que se suma una nueva edición del ‘Comando Pucela’ para los más pequeños. 

Ya tradicional en el programa de verano de la Casa de Zorrilla, el Aula de Poesía “El poeta y sus voces de Amigos del Teatro” volverá al céntrico jardín los martes de julio con encuentros que conjugan poesía y dramaturgia (todos, a las 20:00h) bajo los títulos ‘Zorrilla al borde de un ataque de Tenorios’ (7 de julio), ‘Dime un poema’ (14 de julio), ‘La voz de Pedro Martín’ (21 de julio) y ‘El prodigioso acento en sexta. Un recorrido por el ritmo poético’ (28 de julio). La literatura estará también presente en el patio de la casa-museo con el recital literario musical ‘Los miradores poéticos de Carmen Martín Gaite’, en el marco de la celebración del centenario del nacimiento de la escritora, que abre la programación del mes el miércoles 1 de julio a las 20:00h. 

Vuelve Comando Pucela

El exitoso programa Comando Pucela regresará con nuevas citas para acercar la historia de Valladolid a los niños de entre 6 y 11 años. Los más pequeños de la casa podrán poner a prueba sus dotes detectivescas con las misiones ‘Una aventura entre las bambalinas del Teatro Calderón’, ‘La publicidad en el Valladolid del siglo XVI’, ‘El increíble viaje de las aguas de Argales’ y ‘Calles con historia’. Como novedad, el programa incorpora un escape room para jóvenes de entre 12 y 16 años bajo el título ‘La cautiva del Teatro Calderón’.

Las misiones para niños tendrán lugar del 30 de junio al 31 de julio, de martes a viernes, de 10:00 a 13:00 horas, teniendo como punto de partida y llegada el jardín de la Casa de Zorrilla; y la experiencia piloto del escape room se pondrá en marcha el martes 30 de junio y el jueves 2 de julio. 

Para participar en la actividad, totalmente gratuita, es necesario realizar una inscripción previa en la Casa de Zorrilla.

Música

La música tendrá un protagonismo especial con seis conciertos que recorrerán estilos tan diversos como el folk o el blues. Entre estas citas está, el viernes 3 de julio, el estreno absoluto de ‘Manuel de falla: obra integral para voz y piano’, con el barítono Luis Santana y el pianista Víctor Carbajo, que conmemora el 150 aniversario del nacimiento del compositor gaditano. 

También pondrán banda sonora a la programación el concierto ‘Mares y lunas’ (viernes 10 de julio), en el que el guitarrista vallisoletano Raúl Olivar interpretará los temas de su último trabajo, presentado en Estambul; y la actuación del dúo formado por el guitarrista venezolano Jonnathan El Barouki y el violinista José Gabriel Nunes dentro del Festival Internacional de Guitarra de España – FIGUE (sábado 11 de julio).

El programa de verano de la Casa de Zorrilla contará con la cantante gallega Antía Muíño. Considerada una de las voces más destacadas de la nueva canción ibérica, presentará en Valladolid los temas de su último disco, Anfibia por veces (viernes 17). 

La música de raíz estará presente con el recital folk de Germán Díez y Benxamín Otero ‘Trece canciones bonitas’ (viernes 24). La programación musical de julio se despide el viernes 31 con el concierto de blues ‘You better come on (Mejor que no te pares)’, de la banda32/29 Blues, liderada por Jesús Parra.

Teatro 

Del mismo modo, el teatro ocupará un lugar destacado a lo largo del mes gracias a cinco citas. 

La primera de ellas, Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín (jueves 2 de julio), adapta la obra homónima de Federico García Lorca. La compañía Birlavoz Teatro recupera esta farsa lírica en la que el ingenuo don Perlimplín, poco interesado en el matrimonio, termina casado por conveniencia con la joven Belisa. 

Le seguirá Ñoñainés, de Cíclica Teatro (jueves 9), una divertida pieza inspirada en Don Juan Tenorio de José Zorrilla en el que doña Inés se convierte en una actriz que lucha por demostrar su valía caiga quien caiga. 

La siguiente cita, Firmado, Colette, de La Kimera Teatro (jueves 16), recupera la figura histórica de Sidonie-Gabrielle Colette, una de las escritoras más icónicas de la literatura francesa. Casada con un empresario literario de pocos escrúpulos que la obliga a escribir bajo su nombre, Colette ve cómo sus propias historias son aclamadas por el mundo sin recibir el crédito que merece.

Una semana después (jueves 23), la compañía Teatro de Poniente presentará Don Quijote, la historia secreta, contada por dos cómicos ambulantes huidos de la justicia que representarán una versión desconocida de la obra de Cervantes. 

El último espectáculo escénico de julio en Casa Zorrilla contará con Valquiria Teatro. La compañía vallisoletana representará El día más feliz de nuestra vida, una pieza escrita por Laila Ripoll que acompaña a unas cuatrillizas en dos momentos vitales para ellas: 1964, en la víspera de su Primera Comunión; y, veinte años más tarde, antes de su boda.  

Entradas e invitaciones

La asistencia será libre para el recital literario musical ‘Los miradores poéticos de Carmen Martín Gaite’ y el aula de poesía. 

Requerirán entrada los conciertos y las representaciones teatrales (todos, con comienzo a las 21:30h). Pueden adquirirse a un precio único de 8 euros en la recepción de la casa-museo (de martes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00 y domingos y festivos de 10:00 a 14:00h). La Casa de Zorrilla ofrece un abono de seis espectáculos, a elegir, al precio de cinco (40 euros), también disponible en la recepción de la casa-museo.

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal; el director de orquesta Michael Thomas y el responsable de Programación de la Joven Orquesta Sinfónica de Sevilla (JOSS), Manuel Rubio, han presentado esta mañana los detalles del Meeting 2026 y del concierto final que ofrecerá la formación en Valladolid, gracias a la colaboración de la Fundación Municipal de Cultura (FMC), en el que interpretará la Sinfonía nº5 de Gustav Mahler.

La actuación, que tendrá lugar el viernes 7 de agosto en el patio de San Benito, será el colofón a la tercera edición del Meeting JOSS, un encuentro orquestal de que reúne durante varios días a un centenar de jóvenes instrumentistas, seleccionados mediante audición, para preparar conjuntamente un repertorio sinfónico bajo la tutela de profesores y directores especializados. 

El proyecto celebró ayer en Valladolid una audición presencial en el Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) dentro del proceso de selección de instrumentistas. Así, los jóvenes seleccionados en esta fase se unirán a otros participantes para profundizar en su formación desde el 31 de julio y ofrecer un concierto sinfónico en el patio de San Benito el día 7 de agosto.

En esta ocasión, la formación interpretará la Sinfonía nº 5 de Mahler, una partitura monumental considerada una de las obras más emblemáticas del repertorio sinfónico siglo XX por su fuerza expresiva, su intensidad emocional y una extraordinaria complejidad orquestal, que incluye el célebre Adagietto.

El acceso será gratuito con invitación –disponibles en la Casa Revilla desde el 3 de agosto-. En el caso de no haberse repartido todas las invitaciones, se permitirá la entrada libre al recinto hasta completar el aforo. 

Meeting 2026

El Meeting es un curso bianual que en 2026 celebra su tercera edición. Consolidado como un espacio de encuentro para jóvenes músicos de toda España, en años anteriores ha tenido lugar en Tui (Pontevedra) y Mollina (Málaga).

El proyecto está dirigido por Michael Thomas, violinista, compositor, arreglista y director de orquesta con una amplia trayectoria internacional. Fundador del prestigioso Brodsky Quartet, ha desarrollado una extensa carrera en escenarios de referencia mundial y ha combinado su actividad interpretativa con una intensa labor pedagógica. Ha estado vinculado a proyectos como la Orquesta Bética de Cámara, la Orquesta Ciudad de Almería y diversas orquestas jóvenes.

Broche de oro a la programación musical en San Benito

El concierto de la JOSS cierra una extensa programación musical en el patio de San Benito, marcada por el diálogo entre diferentes estilos en uno de los espacios patrimoniales más icónicos de la ciudad,  que arrancará con el regreso del ciclo Noches en San Benito del 9 al 12 de julio. Consolidado como una de las citas más destacadas del verano en Valladolid, el ciclo Noches en San Benito reunirá en esta ocasión a Zapata Tenor, Pasión Vega, Mayte Martín y a la fadista Cristina Branco, una de las voces portuguesas más importantes de las últimas décadas. Las entradas para estos conciertos ya están a la venta en cultura.valladolid.es (canal con gastos de gestión) y podrán adquirirse en taquilla desde el día 20 de junio. 

El verano continuará, después de la celebración del Universijazz del 14 al 17 de julio, con el programa ‘Música con Equis’ que, del 21 al 23 del mismo mes, conmemora los 25 años de la vallisoletana Xtrañas Producciones. La propuesta, organizado por la propia productora con la colaboración de la FMC, reunirá a Bringas y Guille Jové, Soleá Morente y Santero y los Muchachos.
 

La Fundación Municipal de Cultura (FMC) de Valladolid colabora con la organización del Meeting 2026, proyecto formativo para jóvenes músicos que culminará con la interpretación de la  Sinfonía nº 5 de Gustav Mahler el próximo 7 de agosto en el patio de San Benito. 

Como parte de esta acción, se abre una convocatoria extraordinaria de audiciones dirigida a jóvenes instrumentistas interesados en participar en uno de los proyectos formativos orquestales más exigentes y ambiciosos del panorama nacional.

Las pruebas presenciales tendrán lugar el próximo 18 de junio, a las 18:00 horas, en el Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA), y permitirán seleccionar nuevos participantes para la tercera edición de este curso de alto rendimiento musical, que se desarrollará entre el 31 de julio y el 8 de agosto de 2026 bajo la dirección de Michael Thomas.

La convocatoria está especialmente orientada a jóvenes músicos de Valladolid y su entorno que deseen afrontar el reto artístico que supone el estudio e interpretación de la Sinfonía nº 5 de Gustav Mahler, una de las obras más emblemáticas, complejas y exigentes del repertorio sinfónico universal.

Las personas interesadas en participar podrán solicitar su audición a través del formulario disponible en la página web www.jossevilla.es, mediante los enlaces habilitados en redes sociales o escribiendo al correo electrónico info@jossevilla.es.

Impulsado por la Fundación Goñi y Rey, el Meeting alcanza en 2026 su tercera edición consolidado como un espacio de encuentro para jóvenes músicos procedentes de conservatorios, centros superiores, universidades y orquestas jóvenes de toda España.

Las anteriores ediciones, celebradas en Tui (Pontevedra) y Mollina (Málaga), reunieron a alumnado de alto nivel para abordar algunas de las partituras más exigentes del repertorio sinfónico, entre ellas Carmina Burana de Carl Orff y Scheherezade de Nikolái Rimsky-Kórsakov.

Michael Thomas, al frente del proyecto

El curso estará dirigido por Michael Thomas, una de las figuras más destacadas del panorama musical español e internacional.

Violinista, compositor, arreglista y director de orquesta, fue fundador y primer violinista del prestigioso Brodsky Quartet, formación con la que desarrolló una intensa trayectoria internacional durante más de dos décadas. Su carrera ha estado estrechamente vinculada a la formación de jóvenes intérpretes a través de iniciativas como la Orquesta Joven de Andalucía, la Joven Orquesta Sinfónica de Sevilla o la Joven Orquesta Internacional de Sevilla, entre otras.

Valladolid, escenario del concierto final

La edición de 2026 se desarrollará entre Sevilla y la localidad vallisoletana de Castromonte, combinando trabajo seccional, ensayos orquestales y actividades formativas intensivas.

El proyecto culminará el 7 de agosto de 2026 con un gran concierto sinfónico en el Patio de San Benito de Valladolid, donde los participantes interpretarán la Quinta Sinfonía de Mahler bajo la dirección de Michael Thomas. La entrada será gratuita mediante invitación hasta completar aforo.

El histórico patio de San Benito volverá a convertirse este verano en uno de los principales escenarios culturales de Valladolid con una programación musical que ofrecerá más de diez conciertos durante los meses de julio y agosto.

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado esta mañana la propuesta acompañada por el gerente y director artístico de Xtrañas Producciones, Nacho Vicente. 

Un verano musical, marcado por el diálogo entre diferentes estilos en uno de los espacios patrimoniales más icónicos de la ciudad,  que arrancará con el regreso del ciclo Noches en San Benito del 9 al 12 de julio y continuará, después de la celebración del Universijazz del 14 al 17 de julio, con el programa ‘Música con Equis’, que se extenderá del 21 al 23 del mismo mes. La programación del patio de San Benito se extenderá este año hasta el 7 de agosto con un concierto de la Joven Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Noches en San Benito

Consolidado como una de las citas más destacadas del verano en Valladolid, el ciclo Noches en San Benito reunirá en esta ocasión a Zapata Tenor, Pasión Vega, Mayte Martín y a la fadista Cristina Branco, una de las voces portuguesas más importantes de las últimas décadas. 

El ciclo arrancará el jueves 9 de julio (22:00h) con ‘Gigantes (unplugged)’,  un homenaje a la música en español protagonizado por Zapata Tenor. Acompañado por un cuarteto de cuerda y guitarra, reinterpretará, desde una original mirada inspirada en la música clásica, canciones emblemáticas de Rosalía, Juan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Pablo Milanés, Shakira o Antonio Vega. Definido por el propio intérprete como un espectáculo de ‘música a fuego lento’ en un mundo marcado por la inmediatez, ‘Gigantes’ invita a la escucha reposada de algunas de las composiciones más populares de las últimas décadas.

Zapata, uno de los tenores más destacados de la actualidad, ha conquistado con su voz al público de la Opera House de Nueva York, la Ópera de Berlín, el  Theater an der Wien de Viena, la Deutsche Oper am Rhein o el Palacio de Bellas Artes de Bruselas.

El viernes 10 de julio (22:00h) será el turno de Pasión Vega. Reconocida como una de las voces más personales y admiradas de la música española actual, la artista llega a ‘Noches en San Benito’ con ‘Pasión Almodóvar’, un homenaje al universo cinematográfico de Pedro Almodóvar a través de las canciones que han puesto banda sonora a las películas más icónicas del director manchego. Interpretados por la potente y versátil voz de Pasión Vega y un cuarteto liderado por el virtuoso pianista Moisés P. Sánchez, los temas que forman parte de la memoria de varias generaciones dialogan con nuevos matices y acompañan al espectador en un viaje emocional por la filmografía de Almodóvar. 

Le seguirá, el sábado 11 de julio (22:00h), Cristina Branco, una de las voces más reconocidas del fado contemporáneo. La artista portuguesa llegará a Valladolid en el marco de una gira europea que este verano la llevará también a países como Alemania, Francia, Países Bajos o Bélgica. Consolidada como auténtica embajadora de la cultura portuguesa con 18 álbumes publicados y cerca de tres décadas de trayectoria internacional, Branco presentará en directo Mãe, su nuevo trabajo discográfico, un recorrido por el fado tradicional que profundiza en la riqueza emocional y expresiva de este género. 

‘Noches en San Benito’ culminará el domingo 12 de julio (21:30h) con Mayte Martín y su espectáculo ‘Arqueología de lo puro’, una cita que reivindica la esencia del flamenco tradicional. Aplaudida como una de las cantaoras más influyentes de su generación, Mayte Martín profundiza en la herencia de los ecos antiguos del cante para recuperar sus raíces y defender su vigencia artística y emocional. La artista barcelonesa ha desarrollado una dilatada trayectoria en el cante, apuntalada con reconocimientos como la Lámpara Minera, la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes o la Copa Pavón, un histórico premio recuperado en 2025 para rendir homenaje a Mayte Martín.

Las entradas para los conciertos de ‘Noches en San Benito’ pueden adquirirse desde el martes 16 de junio a través de la página web cultura.valladolid.es (canal con gastos de gestión). Desde el día 20 de junio estarán también disponibles en la taquilla habilitada en el exterior del patio de San Benito, abierta hasta el 8 de julio de martes a sábado de 12:00 a 14:00 y de 18:30 y a 21:00h, del 9 al 11 en horario de 12:00 a 14:00 y de 19:00 a 22:00 y el día 12, de 12:00 a 14:00 y de 19:00h hasta el inicio del concierto. La taquilla admitirá solo pago con tarjeta los días previos a los conciertos, mientras que del 9 al 12, coincidiendo con las actuaciones, se podrá  también pagar en efectivo. 

El precio de las localidades es de 18 euros para los conciertos de Zapata Tenor y Mayte Martín, de 20 euros para el de Cristina Branco y de 35 euros para el de Pasión Vega. 

Música con Equis

Tras la programación de ‘Noches en San Benito’ y del Universijazz, ciclo de jazz organizado por la Universidad de Valladolid con el apoyo de la FMC, el histórico patio seguirá apostando por la música en directo con ‘Música con Equis’, propuesta que, del 21 al 23 de julio, conmemora los 25 años de la vallisoletana Xtrañas Producciones. 

Organizado por la propia productora con la colaboración de la FMC, el ciclo arrancará el martes 21 de julio con las actuaciones de Bringas y Guille Jové. La banda vizcaína liderada por Gorka Bringas, exmiembro de The Flying Rebollos, presentará en Valladolid algunas de las canciones de Aprendices, su último trabajo discográfico. Por su parte, el cantautor vallisoletano, una de las voces más singulares de la canción de autor vinculada al territorio, ofrecerá una propuesta vinculada a la música de raíz que reivindican el paisaje castellano y la memoria rural desde una mirada contemporánea.

Un día después, el miércoles 22 de julio será el turno de Soleá Morente, una de las voces más personales e innovadoras de su generación. Hija de Enrique Morente y la bailaora Aurora Carbonell, ha desarrollado una trayectoria marcada por la libertad creativa y la capacidad de integrar flamenco, pop experimental y electrónica. 

El ciclo concluirá el jueves 23 de julio con la banda valenciana Santero y los Muchachos, una de las propuestas más reconocibles del rock español actual encabezada por Miguel Ángel Escrivá, antiguo integrante de La Pulquería.

Las entradas anticipadas para los conciertos de ‘Música con Equis’, disponibles en la plataforma Woutick (canal con gastos de gestión) tendrán un precio de 20 euros por jornada y 50 euros el abono para los tres días. Se reservarán 50 entradas de cada concierto para su venta en taquilla a un precio de 25 euros. 

Mahler para despedir el verano

La programación musical del patio de San Benito se alargará hasta el 7 de agosto (22:00h y apertura de puertas a las 21:20h) con el concierto de la Joven Orquesta Sinfónica de Sevilla (JOSS), de entrada libre hasta completar el aforo, que interpretará la Sinfonía nº5 de Gustav Mahler bajo la dirección de Michael Thomas.

La actuación despedirá la tercera edición del Meeting JOSS, un encuentro orquestal de que reúne durante varios días a jóvenes que preparan conjuntamente un repertorio sinfónico bajo la tutela de profesores y directores especializados. En esta edición participarán cerca de 100 jóvenes instrumentistas, seleccionados mediante audición, procedentes de distintos puntos de España y de otros países.

En esta ocasión, la formación interpretará la Sinfonía nº 5 de Mahler, una partitura monumental considerada una de las obras más emblemáticas del repertorio sinfónico siglo XX por su fuerza expresiva, su intensidad emocional y una extraordinaria complejidad orquestal, que incluye el célebre Adagietto.
 

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado esta mañana la primera edición del Valladolid Electronic Music (VEM) Festival, un evento dedicado a la música electrónica y la cultura contemporánea que acercará a Valladolid a referentes de la escena nacional e internacional. Durante la presentación, la edil ha estado acompañada por los organizadores del programa, los DJs vallisoletanos Juan Laforga, Josua y Carlos Raúl.

El acto de presentación ha tenido lugar en el propio Museo Patio Herreriano, cuyos espacios –el patio de los novicios y el contiguo patio de los reyes- acogerán el debut del festival el próximo sábado 20 de junio.

Durante 14 horas ininterrumpidas, entre las 12:00 horas del sábado y las 2:00 horas del domingo; la música dialogará con la identidad histórica y artística de uno de los entornos patrimoniales más emblemáticos de la ciudad.

El cartel cuenta con dos destacados nombres de la escena electrónica internacional que actuarán por primera vez en Valladolid: Curses (Alemania), figura clave del dark disco y el post-punk electrónico aclamada por sus sesiones hipnóticas, y Rebolledo (México), referente del sello Kompakt que combina psicodelia y narrativa sonora con una personalidad única. 

Junto a ellos actuarán DJs de dilatada trayectoria como David Kano (Cycle), pionero del electroclash en España; el innovador Osaba, el dúo Pure &The perfect drug, que debutará en Valladolid; Secretario, nombre ineludible de la escena balear, y la joven vallisoletana Sirc Sadie. Completarán la programación los organizadores Juan Laforga, Josua y Carlos Raúl, estrechamente vinculados al desarrollo del tejido musical de la ciudad.

El Valladolid Electronic Music (VEM) Festival nace con una visión abierta y transversal de la música electrónica como lenguaje artístico contemporáneo. La elección del Museo de Arte Contemporáneo Español Patio Herreriano como sede responde a la voluntad de conectar patrimonio, historia y nuevas expresiones creativas en viaje sonoro diseñado para evolucionar con el paso del día hacia la noche.

Las entradas están disponibles, a partir de 15 euros, en la página web Entradium (servicio con gastos de gestión) y en los establecimientos colaboradores.

El Ayuntamiento de Valladolid, a través de la Fundación Municipal de Cultura (FMC), invita un año más a los músicos de la ciudad a poner banda sonora al espacio urbano el próximo 21 de junio, Día de la Música. 

La FMC abre hoy el plazo de inscripción para actuar en los más de diez escenarios que la entidad pondrá a disposición de los grupos, solistas y colectivos que deseen sumarse a la celebración. Todos ellos estarán acondicionados con la infraestructura necesaria para ofrecer actuaciones musicales en condiciones óptimas. 

Estas ubicaciones se reparten entre el centro - las plazas de España, de la Universidad, de Federico Wattenberg, del Salvador, de la Fuente Dorada y del Campillo y la calle Solanilla- y los barrios – plaza de la Danza (Vadillos), parque de la Paz (Delicias), calle Real (Puente Duero) y Alberto Fernández (Rondilla)-. Se pretende, así, llevar el espíritu de esta celebración a todos los rincones de la ciudad, para que pueda disfrutar del programa el mayor número de personas posible. 

Además, con el objetivo de compatibilizar esta fiesta de la música con el derecho al descanso de los vecinos, se establecen dos franjas horarias para los conciertos -de 12:00 a 15:00h y de 18:00 a 23:00h- y cada espacio acogerá actuaciones en únicamente uno de estos tramos. 

Proceso de inscripción 

Para actuar en los escenarios ofrecidos por la FMC, es necesario completar el formulario de inscripción disponible en www.cultura.valladolid.es (cultura.valladolid.es/inscripciones-dia-de-la-musica-2026) antes de las 23:59h del día 10 de junio. 

En el caso de que el número de formaciones que deseen participar supere el tiempo marcado en las bases, se tendrá en cuenta el orden de inscripción.

El flamenco volverá a latir en el Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA - Fundación Municipal de Cultura (FMC) del 9 al 14 de junio con la 22ª edición de las Jornadas Flamencas Ciudad de Valladolid. Siete citas en torno a la música flamenca que combinan herencia y renovación con un programa que acerca a la capital del Pisuerga a algunas de las figuras más destacadas del cante y el baile actual. 

Las veladas comienzan el martes 8 de junio con la conferencia que inaugura las jornadas flamencas, ‘Por un puñao de fandangos’, a cargo de Kiko Valle.  El crítico se adentra en uno de los palos más fértiles y personales del flamenco, acompañado por Nono Jero a la guitarra, para desmenuzar sus estilos y acentos.

A esta cita con la reflexión y el cante le  seguirá, el miércoles día 9, el primer recital del ciclo, ‘La verdad del cante’, con el cantaor Antonio Reyes, una de las voces más sólidas y respetadas del panorama actual que invitará al espectador a encontrarse con el cante en estado puro.

Un día después, el jueves 11 de junio, toma el relevo Ismael de La Rosa “El bola”, representante de una nueva generación de cantaores que conjugan juventud y conocimiento en la búsqueda de una voz propia que no renuncia a la tradición. 

Las Jornadas Flamencas continúan viernes 12 con Perrate. El utrerano recala en Valladolid con ‘Tres golpes redux’, una propuesta que se aleja de lo complaciente y se despoja de ornamentos para dejar al descubierto el pulso más primitivo del cante.  

La jornada del viernes se alargará con la ‘trasnoche flamenca’, que esta edición se dedica a una de las voces jóvenes más destacadas del panorama actual, la cordobesa Rocío Luna, que se incorpora a las jornadas con el aval de la Lámpara Minera 2023. El recital propone un viaje ‘De La Unión a Valladolid’; un recorrido por los cantes que han marcado su evolución y la han convertido en una de las artistas emergentes con mayor proyección del flamenco actual. 

El ciclo se despide con dos galas flamencas. La primera de estas galas, el sábado 13, tendrá como protagonista a una de las voces femeninas más reconocidas del flamenco actual, María Terremoto. La joven jerezana, que conquistó a la crítica con tan solo 16 años en el Festival de Jerez y en la Bienal de Sevilla (donde se convirtió en la artista más joven en ganar el Giraldillo Revelación) y que tan solo un año después recibió la prestigiosa Venencia Flamenca; ha actuado en los festivales de flamenco más importantes a nivel nacional e internacional y ha sido aclamada en escenarios de Europa y Estados Unidos. 

Por último, el domingo 14 de junio actuará el bailaor sevillano Antonio Moreno ‘Polito’. Cerrará las jornadas con ‘Tradición y revolución, una propuesta escénica que explora el diálogo entre lo aprendido y lo imaginado, lo recibido y lo soñado; que pone el acento en el baile como territorio vivo, en constante transformación, donde tradición y modernidad conviven.

Todos los recitales y galas tendrán lugar a las 21:00h y la trasnoche flamenca, a las 23:00h. Las entradas para las Jornadas Flamencas pueden adquirirse desde este miércoles, 27 de mayo, en la página web del LAVA (lavavll.es) y en la taquilla del teatro, abierta de martes a sábado de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:00h o hasta el comienzo del recital y el domingo 14 de junio de 19:00 a 21:00h. 

El precio de las entradas es de 7 euros para la conferencia cantada con Kiko Valle el martes 9 de junio, de 10 euros para los recitales de Antonio Reyes, Ismael de La Rosa ‘El Bola’ y Perrate del miércoles 10 al viernes 12 de junio; de 10 euros para la trasnoche flamenca con Rocío Luna el viernes 12, y  12 euros para las galas flamencas con María Terremoto y Antonio Moreno ‘Polito’ el sábado 13 y el domingo 14 de junio.

La muestra de música de plectro ‘Ciudad de Valladolid’, organizada por la orquesta de laúdes españoles Conde Ansúrez y patrocinada por la Fundación Municipal de Cultura, celebra su XXV edición del 2 al 13 de mayo en la Iglesia de San Miguel y San Julián.  

El ciclo, asentado en el calendario cultural de la ciudad en torno a la fiesta de su patrón, San Pedro Regalado; reúne este año cinco conciertos con los instrumentos de púa como protagonistas. La selección de artistas ofrece una muestra de diferentes regiones del territorio nacional. 

Los conciertos, de entrada gratuita hasta completar el aforo del templo, comenzarán a las 20:00h.
El programa comienza este sábado, 2 de mayo, con Pedro Chamorro. El intérprete, que ofrecerá un recital de bandurria con varias composiciones propias, ha ganado el Premio Nacional Manuel Grandío en dos ocasiones o el primer premio de mandolina del Conservatorio de Esch-sur-Alzette (Luxembourg). El año pasado recibió el  reconocimiento por toda una vida  dedicada a los Instrumentos de púa otorgado por la European Guitar Fundation. 

Un día después, el domingo 3, es el turno del Quinteto de la Orden de la Terraza, formación de cámara que ha actuado en buena parte de la geografía española, además de en territorios como Rusia, Canadá o Colombia. En esta ocasión ofrecerán un concierto con protagonismo de compositores españoles como Manuel de Falla o Pedro Iturralde. 

La muestra de plectro ‘Ciudad de Valladolid’ se retoma el sábado 9 de mayo con la Orquesta de Plectro de Córdoba, formación que celebra el 30 aniversario de su fundación. A lo largo de sus tres décadas de vida, ha ofrecido más de 500 conciertos, participado en festivales de guitarra y plectro dentro y fuera de España y girado en países como Japón. La orquesta recala en Valladolid, arropada por la orquesta de laúdes Conde Ansúrez, con un programa heterogéneo que muestra la riqueza de la música de plectro a través de obras de Albéniz, Falla, Schubert, Puccini o Kuwahara.

Le sigue, el domingo 10, el Trío Entorno, un proyecto que combina la investigación musicológica y la interpretación para recuperar el sonido español de raíces tradicionales y dotarlo de la exigencia propia de los escenarios contemporáneos. El trío ofrecerá un concierto con piezas de Ángel Barrio.

Como colofón, el miércoles 13 de mayo, día de San Pedro Regalado, actuará la orquesta de laúdes españoles Conde Ansúrez, anfitriona del ciclo, que conmemora los 30 años de su fundación; bajo la dirección de Miguel Rivera y con Guillermo López como concertino. 

La orquesta vallisoletana cerrará la XXV muestra de plectro con un concierto que transita entre composiciones clásicas de Vivaldi o Händel, las coplas de Carlos Cano o los temas del argentino Ariel Ramírez.    

El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura acoge mañana, miércoles 22 de abril, el concierto ‘Raíces’ del dúo Fetén Fetén, una propuesta que conecta al público con las músicas de raíz y los ritmos populares de la Península Ibérica.

Fetén Fetén ofrece una mirada contemporánea y vital a la tradición; un directo enérgico que rinde homenaje a la esencia y la cultura de los pueblos a través de los ritmos populares ibéricos: valses, jotas, pasodobles, charros, ruedas o seguidillas animarán al público a disfrutar de las melodías de siempre.

El dúo formado por Jorge Arribas y Diego Galaz, al que se suman Pedro Pascual y Xose Lois Romero, se embarca en un viaje sonoro que rinde homenaje a la memoria. En esta ocasión, Fetén Fetén cuenta con la colaboración de la banda de gaitas Nivaria de la Casa de Galicia en Valladolid.

La propuesta combina instrumentos tradicionales, como el acordeón o el violín, con otros tan sorprendentes como el serrucho o, incluso, una silla, una gaita elaborada con materiales reutilizados, cucharas o sartenes. Una selección de elementos que recuerdan la creatividad con la que los habitantes de los pueblos han convertido, durante siglos, los objetos más cotidianos en instrumentos musicales.

Venta de entradas
    
Últimas entradas a la venta en nuestra web (servicio con recargo) y en taquilla (abierta de martes a sábado de 12 a 14 y de 18 a 20:30 horas y domingos de función, desde dos horas antes del comienzo de la misma).

La Fundación Municipal de Cultura (FMC) del Ayuntamiento de Valladolid ha aprobado la convocatoria para la concesión de subvenciones destinadas a asociaciones culturales y de becas para jóvenes artistas para el año 2026. El importe total que la FMC destinará a través de estas convocatorias para apoyar al tejido cultural local asciende a 62000 euros. 

La partida destinada a la promoción de la actividad y la dinamización de proyectos culturales en la ciudad a través de su entramado asociativo está dotada con 55000 euros -5000 más que en la convocatoria anterior, lo que supone un incremento el 10%- A través de esta línea, la FMC subvencionará actividades relacionadas con el folclore, las artes escénicas, musicales, plásticas y audiovisuales; la literatura y el fomento de la lectura, la difusión del patrimonio o la divulgación cultural.

Durante la evaluación de las propuestas que concurran a la convocatoria se valorarán aspectos como la calidad, el interés y la dimensión de la actividad desde un punto de vista cultural y su repercusión para la ciudad de Valladolid; su carácter innovador o calidad de los equipos técnicos y artísticos implicados, entre otros aspectos.

De estos criterios se desprenderá la puntuación en base a la que se calculará la cuantía final destinada a cada asociación beneficiaria, que podrá cubrir el coste total de la actividad subvencionada siempre que no supere los 6000 euros por entidad. 

Por su parte, la convocatoria de becas para jóvenes artistas –con un importe de 7000 euros - tiene como objeto fomentar la participación de creadores locales en programas de formación, que pueden ser, tal y como se recoge en las bases, estudios de grado, posgrado o de perfeccionamiento profesional en artes plásticas, es-cénicas, musicales o audiovisuales; dentro o fuera de España. 

Entre otros requisitos, los beneficiarios deben tener 30 años como máximo y estar empadronados en la ciudad de Valladolid. Además, las solicitudes deberán incluir el programa detallado de la formación para la que se solicita la beca, cuya calidad e interés desde un punto de vista cultural serán evaluados por la comisión de valoración. Esta tendrá en cuenta, asimismo, otros criterios como el desempeño académico del solicitante o su situación económica. 

Las personas y asociaciones interesadas en solicitar alguna de estas ayudas deben enviar la solicitud a través del apartado ‘ayudas y subvenciones’ de la sede electrónica del Ayuntamiento de Valladolid. El plazo está abierto hasta las 23:59h del 7 de abril.

Enlaces

• Subvenciones para asociaciones culturales: https://www.valladolid.gob.es/en/tablon-oficial/ayuntamiento-valladolid-tablon-oficial/subvenciones-fundacion-municipal-cultura-asociaciones-cultu 

• Becas para jóvenes artistas: https://www.valladolid.gob.es/en/tablon-oficial/ayuntamiento-valladolid-tablon-oficial/convocatoria-becas-fundacion-municipal-cultura-jovenes-arti

   

La Fundación Municipal de Cultura (FMC) y la Junta de Cofradías de Semana Santa de Valladolid anticipan la Semana Santa con una nueva edición de Voces de Pasión, programa que este año ofrecerá 11 actuaciones musicales, todas de entrada libre hasta completar el aforo, desde el viernes 13 de marzo y hasta el próximo día 28, Sábado de Pasión.

En esta ocasión, el programa llevará la música coral, de cámara o de órgano a seis templos de la ciudad: la Catedral y las iglesias de san Felipe Neri, san Pablo, el Santísimo Salvador, la iglesia de Santiago Apóstol y de san Agustín – Agustinos Filipinos.  Se suma a la Sala de Exposiciones de la Pasión. El ciclo, que el año pasado amplió su presencia a siete sedes, el mayor número de espacios en su historia; repite en su XXIV edición la cifra de localizaciones. 

Programación

Voces de Pasión 2026 comienza el viernes 13 de marzo (20:30h) con el Coro de la Universidad de Valladolid y ‘Handmade’, programa articulado en torno a partituras de Caroline Shaw y otros autores del siglo XX que la formación interpretará en la iglesia de san Felipe Neri.

Un día después, el sábado 14 de marzo (20:30h), el ciclo se trasladará a la Catedral con los organistas Naji Hakim – Premio André Caplet de la Académie des Beaux-Arts y Primer Permio del Concurso de Composición de la Catedral de Mónaco- y Marie-Bernadette Dufourcet –condecorada por el gobierno francés con la medalla de Chevalier de l’Ordre National du Mérite-. Un concierto a cuatro manos que invitará a la meditación  y al agradecimiento a través de la interpretación de obras propias y de Bach, además de improvisaciones basadas en melodías gregorianas. 

El primer fin de semana del ciclo concluirá el domingo día 15 (19:00h), en la Sala de La Pasión, con el grupo de cámara Ad Libitum, que este año conmemora el 25 aniversario de su fundación. El concierto ‘Longinus’, con composiciones originales de David Rivas, reinterpretará la Pasión de Cristo desde la perspectiva de un testigo directo de los acontecimientos. Ad Libitum ofrecerá un segundo concierto, también en la sala de exposiciones, el martes 17 de marzo (20:00h). En esta ocasión, el programa ‘Música de Pasión’ propone una mirada cercana a la música procesional a través de un repertorio concebido para acompañar a los pasos. 

La Sala de la Pasión acogerá un tercer concierto el miércoles 18 (20:00h) a cargo de Accademia Vocal Ensemble. El grupo vallisoletano interpretará el programa ‘Per crucem ad paradisum’, un recorrido sonoro por obras significativas del panorama coral decimonónico y contemporáneo que entrelaza devoción y contemplación. Todos los conciertos celebrados en esta sala son posibles gracias a la Junta de Cofradías de la Semana Santa de la ciudad. 

Voces de Pasión se retoma el viernes 20 de marzo (20:30h) y se traslada a la Iglesia del Santísimo Salvador. El templo será escenario de ‘Un legado de fe y música’, un viaje por la historia de la música sacra, desde la polifonía renacentista a la sensibilidad contemporánea, a cargo de la Coral Valparaíso. 

Al día siguiente, sábado 21 (19:00h), la banda y el coro de la Escuela Municipal de Música de Valladolid se incorporará al ciclo con la interpretación del V Concierto de Marchas Procesionales en la iglesia de san Pablo. Organizado con la colaboración de la Hermandad Universitaria del Santísimo Cristo de la Luz, se articula en dos partes: una dedicada al patrimonio musical procesional de la ciudad y otra dedicada a las composiciones de José Vélez García, quien dirigirá esta sección del concierto. 

La Iglesia de Santiago Apóstol se incorpora al ciclo el domingo 22 de marzo (20:30h) como escenario de ‘Entre el claustro y el altar’, cuyo repertorio, al que pondrá voz el ensemble madrileño VokalArs, supone la recuperación de un patrimonio musical del siglo XVII inédito. 

En la antesala al Domingo de Ramos, Voces de Pasión ofrecerá tres conciertos como colofón al ciclo. Así, el jueves 26 de marzo (20:30h) la iglesia del Santísimo Salvador recibirá a la Coral Harmonía con su propuesta ‘De la muerte…y la vida’, una invitación a transitar desde la oscuridad de la Pasión a la luz de la esperanza con composiciones de Dubra, Trotta o Morricone. 

El Viernes de Dolores, 27 de marzo (20:30h), la iglesia de los Agustinos Filipinos acogerá el concierto ‘Amarae Morti’, articulado en torno a la muerte de Jesús como hilo conductor, a cargo del Coro Piccolo. 

Pondrá el broche a Voces de Pasión 2026, el Sábado de Pasión, 28 de marzo (20:30h), la actuación de la coral navarra Barañáin Abesbatza, premiada en certámenes como el concurso de corales Antonio José de Burgos, el de adviento León, cuna del parlamentarismo, el Concurso de Villancicos de Gipuzkoa o el Gran Premio de Canto Coral. La aplaudida formación celebrará ‘100 años de música coral sacra’ con obras de Gabriel Fauré, Albert Alcaraz, David Azurza o Xabier Sarasola, entre otros.

PROGRAMA VOCES DE PASIÓN 2026

•    Viernes 13 de marzo, 20:30h – Iglesia de san Felipe Neri – ‘Handmade’, por Coro de la Universidad de Valladolid.
•    Sábado 14 de marzo, 20:30h – S.I. Catedral Nuestra Señora de la Asuncio´n – ‘Alégrate Jerusalén’, por Naji Hakim y Marie-Bernadette Dufourcet.
•    Domingo 15 de marzo, 19:00h – SME Pasión – ‘Longinus’, por Grupo de Cámara Ad Libitum (Valladolid).
•    Martes 17 de marzo, 20:00h – SME Pasión – ‘Música de Pasión’, por Grupo de Cámara Ad Libitum (Valladolid).
•    Miércoles 18 de marzo, 20:00h – SME Pasión – ‘Per crucem ad paradisum’, por Accademia Vocal Ensemble (Valladolid).
•    Viernes 20 de marzo, 20:30h – Iglesia del Santísimo Salvador – ‘Un legado de fe y música’, por Coral Valparaíso (Valladolid).
•    Sábado 21 de marzo, 19:00h – Iglesia de san Pablo – ‘Auto de Pasión – Lux Aeterna’, por banda y coro de la Escuela Municipal de Música de Valladolid. 
•    Domingo 22 de marzo, 20:30h – Iglesia de Santiago Apóstol – ‘Entre el claustro y el altar’, por VokalArs (Madrid).
•    Jueves 26 de marzo, 20:30h – Iglesia del Santísimo Salvador – ‘De la muerte…y la vida’, por Coral Harmonía (Valladolid).
•    Viernes 27 de marzo, 20:30h – Iglesia de los Agustinos Filipinos – ‘Amarae Morti’, por Coro Piccolo (Valladolid).
•    Sábado 28 de marzo, 20:30h - Iglesia de los Agustinos Filipinos – ‘100 años de música coral sacra’, por Coral Barañáin Abesbatza (Navarra)
 

La concejala de Educación y Cultura, Irene Carvajal, ha presentado hoy en Salón de Recepciones de la Casa Consistorial la 31ª edición de Valladolindie acompañada por Roberto Terne, organizador del ciclo musical; María José Pozo, técnico de actividades culturales del Centro Buendía de la Universidad de Valladolid y Antonio Ruiz, gerente de Palausa Centro.

Conocido como el ‘festival más largo del mundo’, Valladolindie abre esta nueva edición con tres citas en el Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura. 

El ciclo comienza este viernes 16 de enero con la actuación de Sexy Zebras. El trío madrileño, formado en 2005, recala en Valladolid para presentar su nuevo trabajo, ‘Bravo’, en un concierto que ha colgado el cartel de entradas agotadas hace más de un mes.  Nominados en 2015 al Premio MTV Europe Music Award al Mejor Artista Español, Sexy Zebras destaca por la potencia y la energía de sus directos, considerados entre los más sólidos del panorama nacional.

Tras este arranque, la programación continuará el 13 de febrero con Miss Caffeina, banda madrileña que presentará su nuevo disco ‘Buenasuerte’, una propuesta de pop sofisticado y actual. 

El día 21 de marzo, el LAVA acogerá el concierto de Besmaya, grupo emergente cuyo último trabajo, ‘Nuevos lemas’, lo ha situado como uno de los referentes del ‘indie’ de nueva generación. 

Las entradas para los conciertos de Miss Caffeina y Besmaya en el LAVA están a la venta en la página web de los propios artistas y en www.elfestivalmaslargodelmundo.com.

Además de los conciertos programados en el LAVA, Valladolindie llevará su propuesta a otros espacios de la ciudad con actuaciones de grupos como Los ganglios, Lady Banana o Sho Hai. 

Celebrado de forma ininterrumpida desde 1995, Valladolindie se ha consolidado como el ciclo de conciertos más veterano del país. Durante tres décadas, la propuesta se ha adaptado a todo tipo de cambios de consumo cultural, a la evolución de públicos y a los nuevos artistas, lo que ha permitido a varias generaciones seguir de cerca el desarrollo de la música alternativa y de la escena independiente hasta su consolidación como un fenómeno de masas.

Valladolindie, que desarrolla gran parte de su programación en la Sala Blanca del LAVA contando con la colaboración de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid, Palausa Centro y Centro Buendía de la Universidad de Valladolid.

El Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA) – Fundación Municipal de Cultura explora las fronteras de los géneros musicales en el siglo XXI a través del proyecto Tercer cielo, con el que la cantaora Rocío Márquez y el productor de música urbana y electrónica Bronquio revolucionan el flamenco contemporáneo.

Dos de los artistas más innovadoras de la escena musical actual se embarcan en un viaje que va de lo conocido a lo desconocido, de la experiencia a la búsqueda, de la tradición a la creación. El proyecto parte de las raíces musicales de Márquez y Bronquio para romper compartimentos estancos y situarse en un nuevo horizonte creativo, híbrido y expansivo.

El resultado es un disco de 17 temas descrito por Mondo Sonoro como un diálogo entre flamenco y electrónica que “contiene una profundidad y una fluidez orgánica que nadie había alcanzado hasta hoy”; crítica que también destaca la presencia de “una poderosa poética diseminada por distintos cantes, regados con electrónica de lo más diversa con la voz libérrima de Rocío explorando cada milímetro de sus cuerdas vocales, limpia o corrompida, filtrada y distorsionada por Bronquio”.

Aclamado por la crítica, Tercer cielo ha sido reconocido con el premio Ruido al Mejor Disco del Año en España y el Coup de Coeur al Mejor Disco de Músicas del Mundo en Francia.

Rocío Márquez es una referencia indiscutible del flamenco contemporáneo. La cantaora onubense ha desarrollado una sólida carrera que la sitúa en la vanguardia musical. Ha sido la primera artista española en ganar el premio francés Les Victoires du Jazz al Mejor Álbum de Músicas del Mundo y la primera mujer en recibir la Medalla de Oro del Concurso Internacional de Cante por Peteneras. En su haber figuran, también, reconocimientos clave en el ámbito del flamenco como la Lámpara Minera del Festival de la Unión o el Giraldillo de la Bienal de Sevilla en la categoría de Innovación.

Por su parte, el productor Santiago Gonzalo (conocido artísticamente como Bronquio) es uno de los nombres más potentes de la música electrónica y urbana en España.  Ha trabajado con artistas como Kiko Veneno, Carlangas, La Plazuela o Natalia Lacunza, y sus colaboraciones suman millones de escuchas.

Venta de entradas
    
Últimas entradas para el concierto de Rocío Márquez y Bronquio a la venta, a un precio único de 15 euros, en nuestra página web de venta de entradas (servicio con recargo) y en taquilla (abierta de martes a sábado de 12 a 14 y de 18 a 20:30 horas y domingos de función, desde dos horas antes del comienzo de la misma).

El ciclo UVa Sound, organizado por la Universidad de Valladolid, regresa al calendario cultural de la ciudad con una nueva convocatoria de su concuso de bandas UVaSound Demo, certamen que alcanza su tercera edición y que cuenta con la colaboración de la Fundación Municipal de Cultura (FMC). 

La iniciativa, que busca potenciar los sonidos contemporáneos y dar visibilidad a nuevos creadores en el ámbito universitario, arrancará el próximo 30 de octubre con un showcase de Mafalda Cardenal, considerada una de las artistas revelación del pop español para la generación Z. El concierto, de entrada libre con invitación -disponibles en el Centro Buendía-, tendrá lugar a las 19:30h en el Paraninfo de la Universidad de Valladolid (UVa).

UVaSound continuará con su concurso de nuevos talentos UVaSound Demo, abierto a bandas y agrupaciones musicales que cuenten con, al menos, un miembro de la comunidad de la UVa en cualquiera de sus campus (estudiantes, personal docente e investigador, personal técnico, de gestión y de administración y servicios y alumni). Los interesados en participar podrán inscribirse y presentar el tema con el que deseen concurrir a la convocatira entre el 3 y el 17 de noviembre

Después de una fase de votación popular, del 20 de noviembre al 4 de diciembre; los tres grupos elegidos como finalistas actuarán en la Sala Blanca del Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA). De este concierto final, que tendrá lugar el 18 de diciembre y contará con un jurado profesional, saldrá el ganador, premiado con 600 euros y su inclusión en el cartel del Festival Palencia Sonora 2026.

El segundo clasificado, por su parte, tendrá la oportundad de actuar en el ciclo Noches Blancas; mientras que el tercero  formará parte de los artistas que actúen en el festival Florida Duero.